Orķestris ir mūziķu grupa, kas spēlē piecu veidu instrumentus: koka pūšaminstrumentu, pūtēju, perkusijas, taustiņinstrumentus un stīgas. Katrs no šiem pieciem instrumentu veidiem rada dažāda veida skaņas. Kopā šīs skaņas var apvienot, lai radītu harmoniju, kuru vada vai vada diriģents. Diriģents nav tikai harmonijas režisors, viņi ir līme, kas satur orķestri kopā. Ir daudzas lietas, kas jums jāiemācās pirms pirmā orķestra diriģēšanas, un daudzas citas lietas, kas jums jādara, atrodoties orķestra priekšā.
Soļi
1. metode no 3: Pamatu apguve
1. solis. Mācieties lasīt nošu lapas, lai saprastu komponistu
Diriģenta uzdevums ir iedzīvināt notis. Lai notis teikto pārvērstu kaut ko izklaidējošu un patīkamu. Diriģents to dara mūzikas komponista vārdā, jo pats komponists tur nevar būt. Tāpēc diriģentam ne tikai jāprot lasīt mūzika, lai to atskaņotu, bet arī jāspēj lasīt mūzika, lai to interpretētu izpildījumā.
Diriģentam, kuram jālasa mūzika, ir līdzvērtīgs režisoram, kurš saprot scenāriju, vai literatūras zinātniekam, kurš saprot dzeju
2. solis. Iemācieties spēlēt vismaz vienu instrumentu eksperta līmenī
Lielākā daļa diriģentu nesākas kā diriģenti, bet gan kā mūziķi. Tāpat kā pirms skriešanas jums jāiemācās staigāt, arī diriģentam jāiemācās spēlēt kādu instrumentu, pirms viņi var norādīt citiem, kā spēlēt instrumentus. Diriģentam ir jāsaprot katra orķestra instrumenta pamati, kas ir daudz vieglāk, ja viņš vispirms prot prasmīgi spēlēt instrumentu.
Tāpat kā diriģents interpretē nošu izrādi, viņiem ir arī jāiemācās, kā darbojas šīs izpildes rīki, lai viņi pareizi interpretētu notis
Solis 3. Izpētiet visu veidu instrumentus, kurus vadīsit
Kā diriģentam jums jāspēj vadīt visus orķestra mūziķus neatkarīgi no tā, kuru instrumentu viņi spēlē. Lai to izdarītu efektīvi, jums ir jāsaprot katra instrumenta pamatfunkcijas (kā tas darbojas, ko ir viegli izdarīt ar instrumentu, ko ir grūti izdarīt, kur problēmas parasti rodas ar konkrētu instrumentu utt.). Diriģents nevar kādam pateikt, kā vajadzētu skanēt viņa instrumentam, ja viņš nesaprot, kā instruments darbojas.
Diriģentam nav jāzina, kā spēlēt katru instrumentu, kā arī orķestra locekļiem. Tomēr orķestris labāk cienīs diriģentu, kurš var vismaz ‘runāt savā valodā’ katra instrumenta veida ziņā
2. metode no 3: Pareizu roku kustību attīstīšana
1. solis. Paceliet rokas, lai norādītu, ka gabals sāksies
Paceliet abas rokas (vai zizli, ja to izmantojat), lai norādītu orķestrim, ka esat gatavs sākt priekšnesumu. Tas arī signalizēs orķestrim, ka viņiem vajadzētu nokļūt sākuma pozīcijās un būt gataviem sākt spēlēt, kad jūs tos vadīsit.
Daži diriģenti ļoti apzināti kustēs rokas virs galvas. Citi vienkārši pacels rokas tādā pašā līmenī kā seja, lai pievērstu orķestra uzmanību
2. solis. Sāciet mūzikas sagatavošanu ar labo roku, lai sāktu mūziku
Pirms orķestris sāk spēlēt savus instrumentus, ar labo roku norādiet vienu sagatavošanās sitienu. Šis sagatavošanās ritms nodrošina orķestrim skaņdarba sākuma tempu. Sāciet sagatavošanās ritmu ar acīmredzamu ieelpu, ko var redzēt viss orķestris.
Sagatavošanas ritms neatšķiras no jebkura cita sitiena, ko jūs sniedzat orķestrim. Vienīgā atšķirība ir tā, ka sagatavošanās ritms tiek veikts pirms orķestra spēles sākuma. Tas ir līdzvērtīgi skaitīšanai 1-2-3-4
Solis 3. Signalizējiet gabala sitienu ar kustībām uz augšu un uz leju
Neveiksme ir pirmais sitiens bārā, bet pozitīvs - pēdējais sitiens bārā. Piemēram, 4/4 gabalā katrā joslā ir 4 sitieni, kas būtu: downbeat-beat-beat-upbeat. Stieņa vidējos sitienus neatspoguļo labās rokas kustība uz augšu vai uz leju. Tā vietā tie jānorāda, izmantojot labās rokas kustību pa labi vai pa kreisi (no vienas puses uz otru). Kā diriģentam katrā stienī būtu jāpārvieto labā roka uz leju, tad uz vienu pusi, tad uz otru pusi, tad uz augšu.
- Uzmundrinājumi tiek nosaukti par tādiem, jo tos attēlo augšupvērsta kustība. Downbeats tiek nosaukti par tādiem, jo tos attēlo lejupvērsta kustība.
- Labās rokas kustību skaits bāra laikā būs atkarīgs no konkrētā skaņdarba, kuru spēlējat.
- Tas, vai vispirms pārvietojat labo roku pa labi vai vispirms pa kreisi, ir pilnībā atkarīgs no jums.
Solis 4. Mainiet sitiena ātrumu, lai norādītu tempu
Ja jums nepieciešams temps, lai paātrinātu, pārvietojiet rokas kustību secībā ātrāk. Ja jums ir nepieciešams palēnināt tempu, palēniniet roku kustību kustību secībā. Ja temps ir patiešām lēns, kustībām varat pievienot “apakšpukstu”.
“Apakš sitiens” ir papildu, mazāka kustība tajā pašā virzienā kā ritms, kuram tas pieder
5. solis. Izmantojiet kreiso roku, lai norādītu konkrētu mūziķi vai sadaļu
Oficiālie diriģēšanas standarti apgalvo, ka kreiso roku nevajadzētu izmantot mūzikas ritma vadīšanai. Tā vietā kreiso roku vajadzētu izmantot, lai norādītu uz mūziķi vai sekciju, norādītu skaņdarba dinamiku vai sniegtu papildu izteiksmi.
Konkrētās kustības, ko veicat ar kreiso roku, lai norādītu uz mūziķi vai sekciju, ir jūsu ziņā. Tomēr, papildus rokas izmantošanai, pārliecinieties, ka esat izveidojis arī acu kontaktu
6. Sazinieties ar mūzikas dinamiku ar savu kustību lielumu
Mūzikas dinamika ir mūzikas raksturs vai izteiksme. Tas var ietvert lēnas, maigas, klusas gabalu daļas vai skaļas, ātras, intensīvas gabala daļas. Kā diriģentam jūsu uzdevums ir “pateikt” orķestrim, kādu dinamiku jūs sagaidāt, izmantojot savu kustību lielumu. Jūsu kustību “lielumu” attēlo vieta, ko rokas aizņem veikšanas laikā.
- Piemēram, lēnu, maigu, klusu mūzikas daļu var attēlot ar nelielām, tuvām roku kustībām. Tā kā skaļu, ātru, intensīvu daļu var attēlot ar lielām, platām visu roku kustībām.
- Jūsu īpašās kustības ir tieši saistītas ar atskaņoto mūzikas gabalu un to, kā jūs, diriģents, interpretējat mūziku.
3. metode no 3: Simfoniskā orķestra diriģēšana
Solis 1. Diriģēšanas laikā stāviet taisni ar kājām plecu platumā
Kad jūs pirmo reizi pieceļaties pie diriģenta pjedestāla, atrodiet savu vietu statīva priekšā, izklājiet kājas tā, lai tās būtu plecu platumā, un tad atslābiniet plecus un ķermeni. Mūzikas laikā esiet vaļīgs, nesaspringt, kamēr nav nepieciešams vadīt orķestri.
Katru jūsu izteikumu kā diriģentu orķestris varētu interpretēt kā režiju. Izvairieties no nejaušiem norādījumiem, saglabājot mieru
2. solis. Mainiet savu stāju un kustības, pamatojoties uz orķestra pieredzi
Pārsteidzoši, ka profesionāliem orķestriem ir lielāka pieredze spēlēšanā ar dažādiem diriģentiem, un viņi spēj atšifrēt diriģenta kustības. Tomēr amatieru un iesācēju orķestriem (piemēram, pamatskolas vai vidusskolas orķestriem) ir vajadzīgs ne tikai daudz vairāk virziena, bet arī tam, lai šis virziens būtu ļoti skaidrs.
Amatieru un iesācēju orķestri var pieprasīt arī norādījumus par to, ko nozīmē jūsu dažādās kustības un kas viņiem būtu jādara, kad tos veidojat
Solis 3. Veltiet visu uzmanību orķestrim, skatoties tieši uz viņiem
Lai gan jums, iespējams, priekšā būs atskaņojamā skaņdarba nošu lapas, jums vajadzētu nodrošināt sev pietiekami daudz laika, lai to iegaumētu iepriekš, lai jums nebūtu jāskatās uz to. Tā vietā jūsu acīm vienmēr vajadzētu pievērsties pašam orķestrim un atsevišķiem mūziķiem, it īpaši, ja ir pienācis laiks tos pamācīt.
- Ideālā situācijā notis būtu nepieciešama tikai tad, ja apjucis un jāatrod sava vieta.
- Kamēr vēlaties skatīties uz mūziķiem, jūs nevēlaties ilgstoši skatīties uz kādu mūziķi, it īpaši, ja viņi uzstājas solo.
