Būt māksliniekam nodrošina radošu skatījumu. Lai kļūtu par veiksmīgu mākslinieku, jums ir jāvelta laiks, telpa un aizraušanās savai mākslai. Neatkarīgi no tā, vai plānojat pārdot savu mākslu peļņas nolūkos vai izmantot to kā izteiksmes veidu, varat radīt iedvesmojošus darbus, lai citi varētu tos izbaudīt.
Soļi
1. metode no 4: iedvesmojošas darba vietas izveide
1. solis. Izlemiet, cik daudz vietas jums ir nepieciešams
Atkarībā no jūsu radītā mākslas veida jums var būt nepieciešama visas telpas lieluma mākslas studija, vai arī jūs varat vienkārši izmantot telpas stūri. Pirms studijas ierīkošanas padomājiet par mākslu, ko veidosit.
- Juvelierizstrādājumu izgatavošanu var veikt mazākā vietā, tikai ar galdu.
- Gleznošanai nepieciešama vieta molbertam un viegli tīrāmām grīdām
- Skulptūru veidošanai būtu nepieciešama lielāka platība.
2. Atrodiet vietu, kur izveidot savu mākslas studiju
Īpaša vieta mākslas radīšanai var palīdzēt jūsu smadzenēm pārslēgt pārnesumus radošā laikā. Atrodiet vietu savās mājās, ko veltīt kā mākslas telpu.
- Garāža vai pagrabs rada lieliskas mākslas studijas telpas.
- Atbrīvojiet vietu telpas stūrī, lai saglabātu molbertu vai amatniecības galdu.
- Ja jums nav vietas, varat virtuvē vienkārši glabāt skapi, kas piepildīta ar jūsu mākslas piederumiem, un strādāt.
3. solis. Izveidojiet apgabalu galerijai
Jums ir nepieciešama vieta, kur saglabāt savu darbu pēc tā pabeigšanas, lai tas netiktu sajaukts. Izveidojiet mini galeriju savā mājas studijā, lai parādītu savu paveikto darbu.
- Izmantojiet tukšu sienu, lai pakārt gleznas.
- Glabājiet plauktus, lai parādītu skulptūras, mazus attēlus un keramiku.
Solis 4. Sakārtojiet savus mākslas piederumus
Organizācija var palīdzēt uzturēt jūsu telpu tīru un koncentrēties uz radošumu. Izmantojiet failu skapjus, atvilktnes, mākslas caddies, zīmuļu turētājus, tvertnes, spaiņus un grozus, lai sakārtotu visus savus piederumus.
- Atvilktnēs izmantojiet trauku dalītājus, lai sakārtotu mazus mākslas priekšmetus, piemēram, pildspalvas, zīmuļus, marķierus un dzēšgumijas.
- Apsveriet iespēju iegādāties ritošo ratiņu vai ratiņus, lai turētu visus savus krājumus.
- Failu skapji var būt lieliski organizatori dažāda veida mākslas papīram.
5. solis. Izvairieties no uzmanības novēršanas jūsu atvēlētajā mākslas telpā
Ieteicams, lai jūsu mākslas studijā nebūtu pārtikas, dzērienu un elektronikas, piemēram, mobilie tālruņi. Pārtika un dzērieni var viegli izšļakstīt un sajaukt kaut ko, pie kā strādājat, tāpēc pārliecinieties, ka ēdat un dzerat ārpus savas mākslas telpas. Elektronika, piemēram, mobilie tālruņi, var novērst jūsu uzmanību no mākslas radīšanas un pārtraukt jūsu radošo procesu.
Solis 6. Iestatiet apgaismojumu telpā
Ir laba ideja ierīkot mākslas studiju telpā, kurā ir daudz dabiskās gaismas. Dabiskā gaisma rada spilgtu un gaisīgu atmosfēru, kas palīdzēs radošajām sulām plūst. Telpas ar gaišām sienām arī palīdz padarīt telpu gaišāku.
- Pievienojiet grīdas lampas, lai iegūtu vairāk apkārtējās gaismas.
- Uzstādiet sliežu apgaismojumu vai vietas gaismas, lai akcentētu noteiktas vietas.
7. Pievienojiet savai studijai radošu iedvesmu
Apņemiet savu studiju ar lietām, kas jūs iedvesmo un liek domāt. Tas var būt jebkas, sākot no attēliem uz sienas un beidzot ar ērtām mēbelēm.
- Daudziem māksliniekiem patīk radīt iecienītāko mūziku, kamēr viņi rada, tāpēc apsveriet iespēju studijā ievietot radio vai mūzikas atskaņotāju.
- Pakariet pie sienas attēlus ar lietām, kas liek justies laimīgam, atvieglinātam un intriģētam.
- Turiet stūrī sēžammaisa krēslu vai grīdas spilvenu, lai jūs varētu atpūsties un iztēloties savu mākslu.
- Ielieciet motivējošus citātus uz sienas vai galda.
- Izveidojiet redzes dēli, kas piepildīts ar žurnālu izgriezumiem no iedvesmojošām lietām.
2. metode no 4: Mākslas pamatjēdzienu apguve
1. solis. Izlasiet grāmatas par mākslas pamatiem
Iepazīstieties ar vietējās bibliotēkas grāmatām par mākslas pamatjēdzieniem. Jūs varat arī iegādāties grāmatas par mākslu savā vietējā grāmatnīcā vai no garāžas pārdošanas, lai izveidotu mājas literatūras bibliotēku.
2. solis. Uzziniet par līnijām
Līnijas ir visvienkāršākais mākslas jēdziens, un tās tiek izmantotas ikvienā mākslas darbā. Līnijas var parādīt kustību, noteikt, kad forma beidzas, novirzīt skatītāja acis noteiktā virzienā un darīt daudz ko citu. Atšķirīgais līniju biezums var radīt atšķirīgu izskatu arī mākslas darbā. Izpratne par dažādiem veidiem, kā jūs varat izmantot līniju mākslā, palīdzēs jums nodot savu redzējumu.
Solis 3. Izveidojiet dažādas formas
Formas tiek veidotas, savienojot līnijas. Ir pamata ģeometriskās formas, kuras mēs visi mācāmies pamatskolā, piemēram, aplis, kvadrāts, trīsstūris un taisnstūris, taču ir arī citas formas, kas jums jāiemācās, lai radītu lielisku mākslu.
- Organiskās jeb brīvās formas ir formas, kuras, šķiet, neievēro nekādus noteikumus. Atšķirībā no ģeometriskām formām, organiskās formas nevar izmantot matemātiku, lai tās izprastu. Tādas formas kā tintes plankums, koks vai mākonis tiktu uzskatītas par organiskām brīvās formas formām.
- Pozitīvas formas ir līnijas veidotu objektu formas.
- Negatīvās formas ir apgabala formas ap objektu.
- Statiskās formas ir formas, kas, šķiet, atrodas miera stāvoklī.
- Dinamiskas formas ir formas, kas, šķiet, kustas.
Solis 4. Izprotiet formu
Forma attiecas uz formu, kas ir trīsdimensiju. Tas var būt faktisks 3D objekts, piemēram, skulptūra, vai 3D objekta atveidojums zīmējumā vai gleznā. Veidojot formu zīmējumā vai gleznā, jums ir jāsaprot izgaismojumi, pustoņi un ēnas, kā arī to sadarbība, lai piešķirtu formai formu.
Solis 5. Uzziniet krāsu teoriju
Krāsa attiecas uz gaismas spektru, kas tiek atstarots no objekta un acī. Krāsu teorija sastāv no trim daļām, kas balstās viena uz otru, un to izpratne palīdzēs jums izvēlēties pareizās krāsas, lai radītu savu mākslu.
- Krāsu teorijas pirmā daļa ir krāsu ritenis. Tas paņem varavīksni (Roy G BIV) un ievieto to ritenī. Ritenis sastāv no pamatkrāsām sarkanā, zilā un dzeltenā krāsā un sekundārajām krāsām zaļā, violetā un oranžā krāsā. Pamatkrāsas var sajaukt, lai iegūtu sekundārās krāsas. Piemēram, sarkans un zils sajaucas, lai iegūtu purpursarkanu.
- Krāsu teorijas otrā daļa ir krāsu vērtības. Krāsu vērtības attiecas uz krāsas tumšumu vai gaišumu. Tos sauc par nokrāsām vai nokrāsām. Jūs iegūstat dažādas nokrāsas, krāsai pievienojot nelielu daudzumu baltas krāsas. Jūs iegūstat dažādus toņus, krāsai pievienojot nelielu daudzumu melnas krāsas.
- Krāsu teorijas trešā daļa ir krāsu shēmas. Krāsu shēmas ir dažādu krāsu salikšanas veidi, lai kontrastētu vai papildinātu viens otru. Izmantojot krāsas no noteiktas krāsu shēmas, jūs varat padarīt jūsu mākslu patīkamu acīm.
6. solis. Apzinieties, kā tiek izmantota telpa
Telpa ir teritorija ap objektu, virs, zem vai objektā, un ir svarīgi radīt telpu, lai jūsu mākslas darbam piešķirtu dziļumu. Ir 6 veidi, kā radīt telpu divdimensiju mākslas darbos, piemēram, zīmējumā vai gleznā.
- Objekti, kas pārklājas.
- Objektu novietošana uz papīra. Objekti, kas novietoti augstāk uz papīra, parādīsies tālāk.
- Objektu lielums. Jo mazāks objekts, jo tālāk tas parādīsies.
- Objektu detaļas. Ja vēlaties, lai objekts parādās tālāk, tam vajadzētu būt mazāk detalizētam.
- Krāsa un vērtība. Objektiem, kas atrodas tālāk, vajadzētu būt gaišākām krāsām nekā objektiem, kas šķiet tuvāki.
- Objektu perspektīva.
3. metode no 4: ideju ieskicēšana
1. solis. Rotaļlieta ar zīmuli un papīru
Brīvi ieskicēt uz papīra visu, kas jums ienāk prātā, ir lielisks veids, kā panākt, lai jūsu radošās sulas plūst. Zīmēšana ar zīmuli un papīru, kad jums ir brīvais laiks, palīdzēs paplašināt savas mākslinieciskās spējas.
Nēsājiet līdzi piezīmju grāmatiņu un papīru, lai kur jūs atrastos, lai varētu brīvi skicēt, kad jums ir dīkstāves laiks
2. solis. Vispirms izpētiet savas vīzijas uz papīra
Ja jums ir vīzija gleznot audeklu, izveidot skulptūru vai pat šūt kreklu, varat vispirms ieskicēt savas idejas, lai izpētītu savas idejas. Tas palīdzēs jums izveidot vairākas iespējas jūsu dizaina koncepcijā.
Solis 3. Saglabājiet skiču burtnīcu
Ja visas skices veidojat vienā un tajā pašā skiču grāmatā, varat to izmantot kā atsauci, meklējot iedvesmu savam nākamajam gabalam. Jūs varat ieskicēt tajā pašā grāmatā katru reizi, vai arī varat saglabāt failu skapi vai mapi ar savām skicēm.
4. metode no 4: savas mākslas pārdošana
1. solis. Izlemiet, kura ir jūsu ideālā auditorija
Dažāda māksla tiek pārdota dažādām cilvēku grupām, tāpēc pirms mēģināt to pārdot, apsveriet, kurš, jūsuprāt, iegādāsies jūsu mākslu. Kad jūs zināt, kas būs jūsu demogrāfiskais stāvoklis, jūs varat pārdot savu mākslu, lai viņi varētu to pārdot vairāk.
- Vai jūsu māksla ir paredzēta bērniem vai vecākiem?
- Vai jūs veidojat tēlotājmākslu, kuru vislabāk varētu pārdot mākslas kolekcionāru galerijā?
- Vai jūsu māksla vislabāk pārdotos indie pūlim festivālos?
2. solis. Izvēlieties, kur pārdot
Ir daudz iespēju pārdot savu mākslu, tāpēc jums jāizvēlas viens, kas būs vērsts uz jūsu mākslas demogrāfisko stāvokli. Jūs varat mēģināt pārdot vairākos veidos un pēc tam izlemt, kura no jūsu mākslām vislabāk tiek pārdota.
- Tiešsaistē tādās vietnēs kā Etsy, Ebay vai Artpal.
- Mākslas festivāli
- Mākslas galerijas
- Jūsu personīgā vietne
- Garāžu tirdzniecība
- Vietējie uzņēmumi
3. solis. Reklamējiet savu mākslu
Jums ir jātirgo un jāveicina sava māksla, lai to pamanītu un radītu pārdomu sākumu. Māksliniekam tas dažreiz ir grūti, jo ir vajadzīgs zināms bizness, lai to paveiktu.
- Reklamējiet sevi tiešsaistē. Jūs varat izveidot emuāru, lai reklamētu savu mākslu, kurā tiek runāts par jūsu iedvesmu, jūsu radošo procesu vai mākslas padomiem. Varat arī reklamēt sevi sociālo mediju vietnēs, lai apkopotu sekojošo.
- Pievienojieties vietējai mākslas kopienai. Lielākajā daļā vietu ir mākslas kopienas, kas aktīvi rīko mākslas popularizēšanas pasākumus. Pievienojoties vietējai mākslas kopienai un iesaistoties brīvprātīgajā darbā, jūs izveidosit kontaktus ar cilvēkiem, kuri var palīdzēt pamanīt jūsu mākslu. Tas ir arī labs veids, kā atrast uzņēmumā cilvēkus, no kuriem mācīties.
Video - izmantojot šo pakalpojumu, daļa informācijas var tikt kopīgota ar pakalpojumu YouTube
Padomi
- Ietveriet sevi ar cilvēkiem, kuri atbalsta jūsu mākslinieciskos centienus, lai saglabātu apkārt pozitīvu atmosfēru.
- Saglabājiet savu mākslas studiju bez traucējumiem un veltiet laiku, lai koncentrētos uz savas mākslas radīšanu.
- Uzziniet par datu nesēju, kuru vēlaties izmantot. Ja jūs interesē skulptūru veidošana, uzziniet par dažādiem materiāliem, ko varat izmantot, lai to izveidotu. Ja vēlaties krāsot audeklu, izpētiet dažādus pieejamos krāsas veidus.
- Padariet mākslu par ikdienas sastāvdaļu. Apmeklējiet mākslas muzejus, pievienojieties mākslas kopienām un piedalieties mākslas forumos tiešsaistē, lai iejustos mākslā. Ja jūs padarīsiet mākslu par savas dzīves galveno daļu, jūs atradīsit vairāk iedvesmas lieliskas mākslas radīšanai.
