Plānojot videoklipu, pirmais solis šajā procesā ir iedzīvināt savu skriptu un iepazīstināt to ar citiem cilvēkiem. Storyboard ir sīktēlu sērija, kas parāda videoklipa sadalījumu, ilustrējot galvenās ainas - kā izskatīsies iestatījums, kas būs klāt un kādas darbības notiks. To bieži izmanto kā maketu filmu ainām, mūzikas videoklipiem, TV veidošanai utt., Un to var izveidot ar rokām vai izmantojot digitālo datu nesēju. Lasiet tālāk, lai uzzinātu, kā kartēt savu stāstu, ilustrēt atslēgas kadrus un precīzi noregulēt sižetu.
Soļi
1. daļa no 3: Stāstu darbs
1. solis. Izveidojiet laika skalu
Parametru noteikšana, kad un kur notiek jūsu stāsts, un izlemšana, kādā secībā stāsta notikumi notiek hronoloģiski, ir labākais veids, kā sakārtot savu stāstu, lai jūs varētu sākt to iedzīvināt. Ja jūsu stāsts nav pilnīgi lineārs (piem., Ir uzplaiksnījumi, zibspuldzes uz priekšu, mainīgas perspektīvas, alternatīvi rezultāti, vairāki termiņi, ceļošana laikā utt.), Jūs joprojām varat izveidot stāstījuma laika skalu.
- Izveidojiet stāsta galveno notikumu sarakstu tādā secībā, kādā tie tiks izstāstīti. Tādā veidā tie parādīsies ekrānā.
- Ja veidojat reklāmas sižetu, nosakiet, kādas ainas notiks un kādā secībā.
2. solis. Nosakiet sava stāsta galvenās ainas
Storyboard ir paredzēts, lai sniegtu skatītājam būtisku informāciju par to, kā stāsts tiks pārvērsts filmā. Jautājums nav mēģināt atjaunot visu pieredzi flip -book, bet gan parādīt svarīgas galvenās daļas, kas piesaistīs skatītāju. Pārdomājiet savu stāstu un pārdomājiet sarakstu ar galvenajiem momentiem, kurus vēlaties ilustrēt savā sižetā.
- Izvēlieties ainas, kurās redzams sižets, kas attīstās no sākuma līdz beigām.
- Ir svarīgi parādīt pagrieziena punktus. Ikreiz, kad notiek sižeta pavērsiens vai svarīgas izmaiņas, iekļaujiet to sižetā, lai turpinātu stāstu.
- Iespējams, vēlēsities attēlot izmaiņas iestatījumos. Ja stāsts sākas vienā pilsētā un pārceļas uz citu, pārliecinieties, ka tas ir skaidri redzams jūsu ilustrācijās.
- Ja veidojat sižetu reklāmai, process neatšķiras: izvēlieties galvenos attēlus, kas atspoguļos filmas plūsmu un virzienu no sākuma līdz beigām. Vispārīgi norādījumi, paturiet prātā, ka tipiskai 30 sekunžu reklāmai sižetā nedrīkst būt vairāk par 15 kadriem. Faktors vidēji divās sekundēs uz kadru.
3. solis. Izlemiet, cik detalizēti to iegūt
Sižetu var būt neticami detalizēts, un ilustrācijas attēlo katru kadru. Ja esat pilnmetrāžas filmas sākotnējā stadijā, jums ir pārāk daudz vietas, lai to aptvertu, lai tikai tagad iegūtu šo detalizēto informāciju. Tomēr galu galā jūs varētu vēlēties sadalīt filmu atsevišķās ainās, katrai no tām izveidojot atsevišķu sižetu. Tas ļauj jums izveidot ļoti detalizētu atsevišķu ainu progresa attēlojumu, un tas ir noderīgi, kad jāuztur organizācija filmu veidošanas laikā.
- Ja strādājat pie filmas un sadalāt to pa kadram, izveidojiet tā saukto kadru sarakstu. Par katru sarakstā iekļauto kadru jums ir jādomā par kadra kompozīciju un citām detaļām, kas saistītas ar to, kā tas tiks filmēts.
- Atcerieties, ka sižetu mērķis ir nodrošināt vizuālu skaidrību un saglabāt visus vienā lapā. Tam nevajadzētu būt mākslas darbam pats par sevi. Iepazīstieties ar praktiski, kad izvēlaties detalizētu scenāriju. Jūs nevēlaties, lai jūsu skatītājs pazustu, mēģinot interpretēt jūsu ilustrācijas, nevis redzēt kopainu.
- Labu sižetu var viegli saprast ikviens, kas to skatās. Iespējams, režisors, operators, sižetu atlasītājs vai pat rekvizītu speciālists (tikai dažus nosaucot) var atsaukties uz sižetu, lai iegūtu atsauci, norādījumus un norādījumus.
4. solis. Uzrakstiet aprakstu par to, ko parādīs katra šūna
Tagad, kad jūs zināt, kādas galvenās ainas vēlaties parādīt, padomājiet par to, kā attēlot darbību katrā ilustrācijā. Dodieties uz leju ainu sarakstā un uzrakstiet katra no tiem vissvarīgāko elementu aprakstu. Tas palīdzēs jums noteikt, ko tieši uzzīmēt sižetam.
- Piemēram, iespējams, vēlēsities izveidot šūnu, kurā attēlota divu galveno varoņu saruna. Kas jāattēlo šajā attēlā? Vai varoņi cīnās, smaida vai virzās uz galamērķi? Katrā zīmējumā jānotiek kaut kādai darbībai.
- Ņemiet vērā arī iestatījumu. Vai ir svarīgi, lai fonā aiz varoņiem būtu noteikts skats?
2. daļa no 3: Dizains
1. solis. Izlemiet, kādu datu nesēju izmantot veidnei
Jūs varat uzzīmēt storyboard pamata veidni ar rokām, vienkārši sadalot plakātu tāda paša izmēra tukšos rāmjos, izmantojot zīmuli un taisni. Iestatījumam vajadzētu izskatīties līdzīgi komiksu grāmatai ar kvadrātveida šūnu rindām, kas parāda, kā aina izskatīsies ekrānā. Ja vēlaties, varat izmantot Adobe Illustrator, storyboardthat.com, Microsoft PowerPoint, Amazon Storyteller vai inDesign, lai izveidotu sižeta veidni vertikālā vai horizontālā formātā.
- Šūnu izmēriem jābūt zīmētiem tādā pašā proporcijā kā gatavam video, piemēram, 4: 3 televizora ekrānam vai 16: 9 spēlfilmas ekrānam. Jūs varat iegādāties īpašas sīktēlu lapas ar šādiem izmēriem.
- Reklāmu sižeta veidnei vajadzētu būt taisnstūrveida rāmjiem, kuros ievietojat vizuālos materiālus. Ja vēlaties iekļaut parakstus, pārliecinieties, ka video aprakstos ir vieta, kur rakstīt. Jābūt arī audio slejai, kurā jūs iekļaujat dialogu un skaņas vai mūziku.
- Ja atklājat vairāku stāstu veidošanu vairākos projektos, tas palīdz iegūt labu Wacom ™ planšetdatoru, lai jūs varētu iekļūt tieši Photoshop.
- Ja nevēlaties noformēt attēlus, zīmējumu nodrošināšanai varat nolīgt sižetu mākslinieku. Jūs aprakstīsit, kas notiek katrā kadrā, un iedosiet māksliniekam rakstisku skriptu, no kura strādāt. Viņš vai viņa nodrošinās jūs ar melnbaltiem vai krāsainiem ilustrētiem rāmjiem, kurus secīgā secībā varat ieskenēt uz tāfeles.
2. solis. Uzzīmējiet sīktēlus
Sāciet atdzīvināt ainas, iezīmējot izveidotās veidnē iezīmētās skices. Tas ir tikai jūsu aptuvenais uzmetums, tāpēc nemēģiniet to padarīt perfektu. Ieskicējot katru ainu, pievērsieties šādiem elementiem, dzēšot un pārzīmējot tik bieži, cik nepieciešams:
- Kompozīcija (apgaismojums, priekšplāns/fons, krāsu palete utt.)
- Leņķis, no kura kamera fotografē (augsts vai zems)
- Kadra veids (plaši kadri, tuvplāni, kadri pār pleciem, izsekošanas kadri utt.)
- Rekvizīti (objekti kadrā)
- Aktieri (cilvēki, dzīvnieki, multfilmu runājošs dīvāns utt.: Jebkas, kas var darboties, nevis rīkoties)
- Specefekti
3. solis. Pievienojiet citu svarīgu informāciju
Blakus katrai šūnai vai zem tās aizpildiet aprakstu par notiekošo. Iekļaujiet dialogu, kas notiks. Pievienojiet informāciju par uzņemšanas laiku. Visbeidzot, saskaitiet šūnas, lai uz tām būtu viegli atsaukties, apspriežot savu sižetu ar citiem.
4. solis. Pabeidziet sižetu
Kad esat identificējis tēmas galvenos punktus un izstrādājis katra kadra dizainu, pārskatiet savu darbu un veiciet galīgās izmaiņas. Pārliecinieties, ka katra šūna attēlo darbību, kuru vēlaties attēlot. Pielāgojiet aprakstus un dialogu, ja nepieciešams. Ieteicams, lai kāds cits pārskata sižetu, lai pārliecinātos, ka tas plūst labi un nav mulsinošs.
- Apsveriet iespēju pievienot krāsu. Ja veidojat reklāmas sižetu, tas palīdzēs jūsu idejām parādīties.
- Atcerieties, ka nav obligāti svarīgi, lai zīmējumi izskatītos reāli vai perfekti. Atkarībā no skatītāju auditorijas var pietikt ar vienkāršām nūju figūrām. Vairumā gadījumu stāstiem nav jābūt perfektiem, tiem ir jābūt tikai jūsu komandai.
3. daļa no 3: Precizēšana
1. solis. Domājiet trīs punktu perspektīvā
Lai gan jūsu sižeta ilustrācijām nav jāizskatās tā, kā tās ir radījis profesionāls mākslinieks, ir daži mākslinieku triki, kurus varat izmantot, lai padarītu attēlus vairāk līdzīgus filmu ainām. Tas nav obligāti, taču tas var palīdzēt cilvēkiem, ar kuriem strādājat, skaidrāk vizualizēt kadru.
- Tā vietā, lai zīmētu visus savus varoņus tā, it kā viņi stāvētu uz vienas horizontālas līnijas, ievietojiet tos perspektīvā. Lieciet dažiem stāvēt nedaudz tālāk no kameras un dažiem stāvēt tuvāk. Tiem, kas stāv tālāk no kameras, vajadzētu izskatīties mazākiem, ar kājām augstāk uz lapas, un tiem, kas stāv tuvāk, vajadzētu būt lielākiem, ar kājām zemāk uz lapas.
- Kad ir pienācis laiks tulkot sižetu uz filmu, jums būs daudz labāks priekšstats par to, kā režisēt kadru.
2. solis. Ir motivācija jūsu samazinājumiem
Stāstot filmas sižetā, padomājiet par iemesliem, kādēļ katru griezumu veicat jaunā kadrā. Stāsta attīstīšana ir kas vairāk par vienkāršu lēcienu uz nākamo sižeta punktu; jums jāsniedz iemesls, kāpēc jūsu varoņi dara to, ko viņi dara. Izgriezumu motīvu sižetiskā veidošana palīdzēs jums izdomāt, kā radīt spriedzi un noturēt stāstu, kad runa ir par filmas veidošanu.
- Piemēram, ja vēlaties pāriet no vienas istabas uz otru, pirmajā istabā palieciet varonim paskatīties uz durvīm, jo viņi dzird troksni.
- Tas veicina stāsta nepārtrauktību un aizrauj skatītāju.
3. solis. Ļaujiet savam sižetam mainīties
Jūsu sižets var būt neparasts rīks, kas ir jūsu rīcībā, kad veidojat kadrus un režisējat filmu. Tomēr, lielā mērā paļaujoties uz sižetu, tas var būt pārāk ierobežots. Veidojot filmu, jums noteikti radīsies idejas kadriem, par kuriem iepriekš nedomājāt. Ļaujiet sev novirzīties no tāfeles vai vismaz pārskatiet to, lai filmas veidošanas process būtu nedaudz organiskāks.
- Neaizmirstiet akceptēt citu ieguldījumu, it īpaši, ja strādājat ar talantīgu filmēšanas grupu. Storyboard ir paredzēts rediģēt un mainīt. To bieži var uzlabot ar idejām, kuras, iespējams, neesat izdomājis pats.
- Lielākajai daļai filmu režisoru ir atšķirīgs stils, kad runa ir par sižetu veidošanu. Daži kartē katru pēdējo detaļu, bet citi to izmanto kā brīvu ceļvedi.
Padomi
- Ja nevarat zīmēt, ir pieejama programmatūra, kas ļaus jums izveidot sižetu, atlasot un ievietojot objektus no grafikas bibliotēkas.
- Storyboards izmanto ne tikai video plānošanu, bet, piemēram, darbību secības ilustrāciju vai sarežģītu vietņu veidošanu.
