Būt māksliniekam nozīmē nepārtraukti attīstīt savas prasmes, uzlabot savu tehniku un izvirzīt sevi tālāk par nākamo robežu. Tā ir daļa no jūsu kā mākslinieka izaugsmes, un jūs pat varat redzēt, ka vairākas reizes dzīves laikā pilnībā maināt savas mākslinieciskās tehnikas. Kļūšana par labāku mākslinieku ir ceļojums, un tas jums sagādās lielāku gandarījumu, turpinot balstīties uz to, ko jau zināt.
Soļi
1. daļa no 4: krājumu uzkrāšana
1. solis. Iegādājieties visus nepieciešamos materiālus
Zīmēšanas zīmuļi, dzēšgumijas, skiču burtnīca, pasteļi, krāsa, molberts … viss, kas, jūsuprāt, būs vajadzīgs jūsu kompetencei. Jauni krājumi un nesēji var būt iepriecinoši. Izmēģiniet mākslinieku klases piederumu iesācēju komplektus, jo tos bieži ir vieglāk izmantot nekā lētākus studentu klases piederumus.
- Sāciet ar lētu skiču burtnīcu ar daudzām lapām un skiču komplektu, kas ietver mīcītu špakteles dzēšgumiju un dažādu kategoriju grafīta zīmuļus. Tajā var iekļaut arī kokogļu zīmuļus, kokogļu nūjas, grafīta kociņus un brūnas, pelēkas vai sarkanīgas skices. Visi šie rīki ir noderīgi, un piegādes komplektos ir lētākas nekā atsevišķi.
- "H" un 2H, 4H utt. Ir "cietie" zīmuļi, kas asinās līdz smalkam punktam un rada ļoti vieglu zīmi, ko viegli pārklāj ar krāsu vai tinti. Tie ir paredzēti dizainam. "F" ir "smalks" zīmulis, nedaudz grūtāks par HB, kas ir parasts zīmulis Nr. 2, un vidējā cietība. "B" nozīmē melnu, un katra nākamā B zīmuļa pakāpe ir mīkstāka, melnāka un smērīgāka. 2B ir labs skices zīmulis, 4B ir lielisks, kas nodrošina labu ēnojumu, un 6B vai augstāks ir gandrīz tāds pats kā ogļu izmantošana, lai atvieglotu notraipīšanu un ēnojumu.
2. solis. Iegādājieties dažas zīmēšanas grāmatas
Tas ietver grāmatas par konkrētām tēmām, piemēram, par to, kā uzzīmēt dzīvniekus, kā uzzīmēt zirgus, kā uzzīmēt jūras ainavas utt. Kas jums visvairāk patīk vai interesē. Mēģiniet izdarīt vismaz vienu zīmējumu dienā. Jūs pat varat tos ierāmēt un uzlikt pie sienām, lai iedvesmotu jūs turpināt iet nākamajā dienā. Varat arī pārbaudīt zīmēšanas grāmatas no vietējās bibliotēkas un uzzināt, kura no tām visvairāk iedvesmo pirms to iegādes. Izpildiet katru no vingrinājumiem pēc kārtas, nevis mēģiniet visu izdarīt grāmatā uzreiz.
2. daļa no 4: Progresēšana ar savām mākslas prasmēm
1. solis. Datējiet savas ikdienas skices
Tiem nav jābūt sarežģītiem vai sarežģītiem - piecu minūšu "žesta skice" ir tikpat noderīga, lai iemācītos zīmēt, kā pusstunda, kas pavadīta, veicot detalizētu zīmējumu. Ja jums ir pusstunda, iztērējot to pusduci īsāku skici, patiesībā būs labāka prakse. Mēģiniet to izdarīt pareizi, bet neuztraucieties par pilnību. Labus, atpazīstamus zīmējumus jūs sasniegsiet, pastāvīgi praktizējot vairāk nekā jebkas cits.
2. solis. Izvēlieties iecienītāko tēmu
Tas varētu būt jūsu mīļākais dzīvnieks, mīļākais zieds, klints, pudele ar gaismu, kas nāk caur to, viss, ko jūs patiešām vēlētos labi uzzīmēt un personīgi par to rūpēties. Zīmējiet vienu un to pašu daudzkārt, daudzos dažādos veidos. Atkārtota vienas un tās pašas tēmas vai tēmas veida zīmēšana (katrs jūsu kaķis, jūsu kaķis no vairākām dažādām fotogrāfijām, vienu dienu jūsu kaķa ķepa, nākamajā - jūsu deguns) sniegs jums daudz bagātīgāku priekšstatu par šī objekta anatomiju un proporcijām.. Kad esat pietiekami daudz reižu uzzīmējis savu kaķi, pirmajā mēģinājumā kļūst viegli uzzīmēt tīģeri. Zīmējiet pietiekami daudz oļu, un kalns kļūst viegls un saprotams.
Solis 3. Ieskicējiet un uzzīmējiet visu, ko redzat
Tas varētu būt bezpajumtnieks, kurš lūdzas pārmaiņas, vai mazā meitene, kas izlaiž apkārt ar balonu rokā. Visu, ko redzat interesantu, uzzīmējiet vai ieskicējiet!
- Tomēr dzīve ir viens no vienkāršākajiem priekšmetiem iesācējiem zīmēt. Burtiski objekti nepārvietojas. Sākumā izvēlieties vienkāršus, vāzi bez pārāk daudz krokām, dažus oļus, ziedu bez pārāk daudzām ziedlapiņām, caurspīdīgu pudeli ar interesantu formu utt. Uzzīmējiet katru priekšmetu atsevišķi kā pētījumu, pēc tam sāciet tos kārtot kopā dažādi veidi, kā redzēt, kā viņi iet kopā. Liela klusās dabas priekšrocība ir tā, ka jūsu modeļi nepārvietojas, un, ja jūs to darāt telpās, jūsu lampu gaisma nemainās arī dienas laikā.
-
Dzīvnieku zīmēšana var būt jūsu aizraušanās. Sāciet ar saviem mājdzīvniekiem. Sāciet, kad viņi guļ, pat ja tā nešķiet aizraujoša poza - tas ir tad, kad dzīvnieks, visticamāk, pieturēsies pietiekami ilgi, lai to varētu zīmēt. Izmantojiet savu mājdzīvnieku fotoattēlus. Apmeklējiet zooloģiskos dārzus ar kameru un uzņemiet fotoattēlus par katru redzēto un iepatikušos dzīvnieku, pēc tam strādājiet no savām fotogrāfijām.
Meklējiet atvērtā pirmkoda fotoattēlus, piemēram, Wikipedia Commons, un citus fotoattēlus, kur fotogrāfs dod atļauju no tiem smelties. Varat arī sazināties ar fotogrāfiem, kuri uzņem labas dzīvnieku fotogrāfijas, un ievietot tos Flickr vai Facebook, lūdzot atļauju zīmēt no viņu fotogrāfijām. Daudzi labprāt sniegs atļauju, un lielākā daļa vēlēsies redzēt jūsu zīmējumus. Kad esat pieradis ātri zīmēt dzīvniekus no dzīves, mēģiniet zīmēt zoodārzā vai savvaļas dzīvniekus, piemēram, putnus pie barotavas. Dzīvnieku zīmējums dzīvniekiem ir labs veids, kā iemācīties ātri veikt žestus un vēlāk tos detalizēt
- Ēkas un arhitektūra. Izpētiet perspektīvu, jo ēkās vairāk nekā jebkas cits ir svarīgi, lai tās izskatītos reāli. Atrodiet labu grāmatu par perspektīvu un veiciet visus vingrinājumus. Esiet piesardzīgs, strādājot no fotoattēliem, jo tie dažreiz izkropļo vertikālas līnijas un maina perspektīvu. Jums, iespējams, būs jālabo fotoattēls, kad saprotat, ko darāt. Šī ir vēl viena populāra tēlotājmākslas tēma, kas nekad nezaudē savu pievilcību. Tāpat kā klusā daba, jūs varat iziet un zīmēt ēkas klātienē, modelei neceļoties prom.
- Ainavas ir tradicionāls tēlotājmākslas priekšmets. Bieži ieskicējiet savu pagalmu no dzīves, dažreiz nelielu skaistu laukumu, dažreiz mēģinot paveikt lielo panorāmas skatu. Dodieties kempingu braucienos vai apmeklējiet vietējos parkus ar savu skiču burtnīcu rokā. Izveidojiet vairākas ātras, piecu minūšu vai mazāk žestu skices, lai nojauktu ainavas dizaina galvenos elementus, tikai aptuvenas kontūras, pēc tam izvēlieties labāko mazo sīktēlu un palieliniet šo skatu. Tas ietaupa daudzas nepatikšanas, sākot ar lapas detaļām un beidzot tikai ar viena koka zaru stundas laikā. Sīkāka informācija patiesībā ir vieglāka nekā lielo lietu veidošana. Ainavu zīmēšana ir saistīta ar faktūrām, formām un gaismu, kas ātri mainās, tāpēc iemācieties ātri zīmēt! Vispirms nolaidiet ēnu formas, jo pusstundas laikā mainīsies gaismas leņķis, un līdz ar to arī ēnu forma.
- Cilvēki ir populārs zīmēšanas priekšmets. Sāciet ar draugiem un ģimenes locekļiem, kurus varat pārliecināt sēdēt mierīgi pusstundu vai ilgāk, lai ļautu tos uzzīmēt. Krāsojiet tos, kas jums patīk. Skicējiet ikvienu, kas jūs interesē. Atkal publiski praktizējiet ātrus mazu “žestu” zīmējumus, lai dažu minūšu laikā jūs varētu saprast figūras vai sejas būtību, pirms cilvēks noklīst vai dara ko citu. Skicēšana publiski ir arī lielisks ledus lauzējs, labs veids, kā satikt cilvēkus, jo kāds bieži klīst, lai redzētu, ko jūs zīmējat. Jums uzreiz ir jārunā par tēmu - māksla - tāda, kas patīk lielākajai daļai cilvēku, un tā nav strīdīga.
3. daļa no 4: Nodarbību un ekspertu padomu iegūšana
1. solis. Apskatiet kaut kādas mākslas nodarbības
Lielākajā daļā vietu tiek piedāvātas kopienas nodarbības, kurās varat reģistrēties mākslas nodarbībām. Vienkārši ziniet, ka jums būs jāiegulda nedaudz naudas, taču tas noteikti palīdzēs.
Meklējiet mākslas nodarbības tiešsaistē un mākslas video vai DVD. Daudzi profesionāli mākslinieki veido mācību DVD dažādos plašsaziņas līdzekļos vai vispār zīmējot. Vietnēs ar tādiem forumiem kā https://www.wetcanvas.com bieži būs bezmaksas mākslas nodarbības, kurās piedalīsies brīvprātīgie skolotāji, kuri uzdod uzdevumus, kritizē jūsu darbu un palīdz iedrošinošos veidos. Vietnēs, piemēram, https://how-to-draw-and-paint.com, var būt pieejamas daudzas bezmaksas instrukcijas un lejupielādējamas e-grāmatas, kā arī papildu instrukcijas pārdošanai. “Izmēģiniet, pirms pērkat” ar tiešsaistes mākslas nodarbībām, dažas no tām ir tikpat labas vai labākas kā mākslas apmācības klātienē. Jums vajadzētu patikt skolotāja mākslai, kā arī izbaudīt skolotāja prezentācijas stilu, lai maksimāli izmantotu tiešsaistes nodarbības
2. solis. Abonējiet mākslas instrukciju žurnālus
Žurnālā “Mākslinieka žurnāls”, “Pastel Journal”, “Akvareļu mākslinieks”, “Amerikāņu mākslinieks” un citos ir izcili raksti par zīmēšanu un gleznošanu. Jo vairāk lasīsit, jo vairāk sapratīsit zīmēšanas un gleznošanas daudzos tehniskos terminus un dažādas tehnikas. Mākslas apgūšana ir kumulatīva. Tas var šķist viegli, jo cilvēki, kas kaut ko labi dara ilgu laiku, to dara viegli, taču tā ir sarežģīta studiju joma, kuras apgūšana prasa laiku un pūles. Pacietība, prakse un mācīšanās ir tas, kas patiesībā ir “talants” - talants tik ļoti mīl šo procesu, ka jūs esat gatavs samierināties ar savām kļūdām, lai iemācītos to izdarīt tik labi, citi jūs sauc par talantīgu. Tas parasti notiek brīdī, kad viņi var atpazīt to, ko jūs uzzīmējāt.
Solis 3. Uzziniet kompozīciju un dizainu
Meklējiet grāmatas par dizainu un kompozīciju, apmeklējiet dizaina nodarbības, studējiet to tikpat daudz, cik precīzi zīmēt. Ir atšķirība starp to, vai veidojat lielisku mākslu vai tikai fotoattēlu kopijas. Uzziniet, kā apgriezt atsauces fotoattēlus, izvēlieties, kurus objektus fotografēt vai ieskicēt ainavā, pievērsiet skatītāja uzmanību gleznā uz vissvarīgāko tajā - portreta acis, saules apspīdēto ainavu ainavā, kuru izvēlējāties kā fokusa punktu., dzīvnieks noliecas dzert, cilvēki pludmalē. Daži priekšmeti paši par sevi piesaista uzmanību, piemēram, gudrs kaķēns, taču jūs varat uzlabot šo jauko kaķēna attēlu tā, lai tas būtu neatvairāms, ja apgūstat labus dizaina principus un dodat pareizo fona telpas līdzsvaru.
4. daļa no 4: Darbs ar mākslu saistītā jomā
1. solis. Iegūstiet darbu (ja esat pietiekami vecs)
Tas varētu būt amatniecības veikalā, piemēram, Džoannas vai Maikla veikalā, vai arī jūs varētu būt praktikants kādā dizaina studijā. Iepazīstieties ar galerijas īpašnieku un brīvprātīgo, lai palīdzētu izveidot izstādes, un galu galā jūs varētu pieņemt darbā galerijā. Alternatīvi, pārdodiet savu mākslu tiešsaistē eBay vai Etsy, personīgi pārdodiet portretus vai mājdzīvnieku portretus vai ainavas pie molberta, nogādājiet savu portfeli galerijās, pārdodiet mākslas gadatirgos vai zinātniskās fantastikas vai mediju konvencijās.
- Tas, kāda veida mākslu jūs darāt, ietekmēs to, kur tā vislabāk tiek pārdota, un to, vai esat gatavs pelnīt iztiku ar mākslu. Labi mākslas piederumi atmaksājas ļoti ātri, ikreiz, kad apgūstat vismaz vienu populāru priekšmetu, kas jūsu darbiem patīk citiem māksliniekiem. Tie var būt multfilmu kaķi, pūķi, jauki manga dzīvnieki vai gudri manga bērni tikpat viegli kā tēlotājmākslas priekšmets. Kāds piedāvās kaut ko nopirkt. Pārdodiet to, dodiet viņiem šo prieku, pat ja zināt, ka būtu varējis to izdarīt labāk. Viņu saistība ar jūsu zīmējumu ir reāla un emocionāla. Jūsu tehniskā kritika ir vairāk saistīta ar jūsu kā mākslinieka izaugsmi un mazāk ar jūsu mākslas ārējo vērtību. Jūs bieži esat tās nabadzīgākais tiesnesis, nepārdodiet sevi zemāk.
- Lai pelnītu iztiku mākslā, iemācieties kļūt par pašnodarbināto. Pašnodarbinātībai ir daudz aspektu, kuriem nav nekāda sakara ar to, cik labi tu zīmē un glezno, viss ir saistīts ar to, cik labi tu pārvaldi savu naudu un laiku. Ja vēlaties izveidot savu grafiku, pieņemt visus savus biznesa un finanšu lēmumus, labi strādāt bez uzraudzības, plānot, plānot un pabeigt lielus projektus bez jebkādas ārējas autoritātes, pilna laika pašnodarbināta mākslinieka dzīve var būt piemērota jums. Ja tā nav, izbaudiet blakus ienākumus un meklējiet saistītu darbu, kur jums ir darba devējs, pastāvīga pārbaude, pabalsti un kāds cits, kas ir atbildīgs par visām biznesa lietām. Cik daudz jums ir jānopelna, lai būtu laimīgs dzīvē, ir dzīvesveida izvēle. Ja jums ir veselība, jums, iespējams, nav vajadzīgi lieli ienākumi, lai būtu laimīgs kā pilna laika mākslinieks. Ja jums ir apgādājamie vai veselības problēmas, var nebūt lietderīgi strādāt pilnu slodzi, kamēr neesat guvis profesionāla līmeņa ienākumus, turpināt savu karjeru nepilnu slodzi, līdz tas atbilst jūsu darba ienākumiem.
Padomi
- Ja jūtaties neapmierināts, jo nevarat kaut ko uzzīmēt tā, kā tas ir, elpojiet, saskaitiet līdz 10 un vienkārši atpūtieties. Pēc tam izmēģiniet kaut ko vienkāršu, ko jau esat apguvis. Ja esat iesācējs, mēģiniet uzzīmēt ļoti ātru divu minūšu zīmējumu no vienkārša nekustīga objekta, piemēram, dzēšgumijas, vai kārbas ar noņemtu etiķeti. Vienkārši noņemiet to divu minūšu laikā un mēģiniet vēlreiz. Reālistiska zīmēšana prasa daudz prakses, kā arī daudzas īpašas prasmes, piemēram, perspektīva, kontūru zīmēšana, ēnojums, proporciju mērīšana utt.
- Prakse padara perfektu. Patiesībā atbrīvojieties no šīs idejas par "perfektu". Aizstājiet to ar “skaistu” vai “aizraujošu”. Kļūdas var būt nejaušība. Pat visprasmīgākie profesionālie mākslinieki pastāvīgi pieļauj kļūdas un priecājas par tām, jo viņi vienmēr mācās no viņiem. Negadījumi var kļūt par kaut ko labāku, nekā jūs plānojāt, un nejaušība ir izplatīta. Perfekcionisms var nožņaugt jūsu mākslu, tāpēc atlaidiet jebkādu perfekcionistu attieksmi. Iemācieties izbaudīt procesu un iemācīties redzēt kā mākslinieks. Jūs atklāsit, ka, tiklīdz jūs varat kaut ko uzzīmēt reāli, jūs redzēsit pasauli savādāk, pat ja nezīmējat. Uzziniet portretu, un katra cilvēka seja kļūst skaista, savukārt visiem "skaistajiem" ir acīmredzami sejas trūkumi un nelīdzenumi. Tieši tas viņiem piešķir raksturu.
- Lēnāk. Lai kļūtu par profesionāli, nepieciešams laiks.
- Ainavas ir ļoti piedodošas. Ja pieļaujat kļūdu, piemēram, padarāt kalnu pārāk augstu vai pārvietojat koku pārāk tālu, neuztraucieties par to. Ja attēls izskatās labi, tā bija jūsu intuīcija, veidojot ainavu. Tavs zīmējums nav fotogrāfija! Tam nav jābūt tik precīzam, ja vien tas nav orientieris, un pat tad tādas lietas kā mākoņi vai krūmi var mainīties. Vai arī jūs, iespējams, sapratāt pareizi, ja apsēdāties vai tuvojāties tai. Neuztraucieties par ainavu precizitāti, kā par skaista attēla iegūšanu.
- Dodieties uz atlaižu veikalu vai dolāru veikalu un iegādājieties vienkāršas ģeometriskas formas bērnu rotaļlietas - blokus, bumbiņas, piramīdas un cilindrus vienkrāsainās krāsās bez dizaina. Šie objekti ir lieliski piemēroti praktiskiem zīmējumiem, jo jūs varat iemācīties saskatīt sarežģītākas formas, piemēram, cilvēkus vai dzīvniekus kā savienotus cilindrus, blokus, sfēras utt. Uzstādiet tos uz galda, uz kura gaisma spīd no augšas uz vienu pusi, lai radītu labas ēnas, un bieži zīmējiet tās, lai praktizētu ēnojumu un saprastu, kā gaisma ietekmē cietus priekšmetus. Šis vingrinājums ir lielākajā daļā zīmēšanas grāmatu, taču patiesībā to darīt ar īstiem klucīšiem un bumbiņām var neticami uzlabot prasmes. Dariet to krāsaini, atkal izmantojot krāsainus zīmuļus vai akvareli, lai izpētītu atspoguļoto krāsu un gaismas un krāsas mijiedarbību. Pēc tam, kad darīsit izsmalcinātu kluso dabu ar sudrabu, mežģīnēm un stiklu, jūs vienmēr varat ievietot dažus no šiem krāsainiem, dīvainiem priekšmetiem, lai padarītu to gaišāku. Vai arī iestatiet vienu pie skatuves, lai uz sudraba bļodas uzliktu jautru zilu vai oranžu atspulgu, kad tas neietilpst gleznā.
- Mēģiniet uz papīra uzzīmēt režģi un pēc tam uz atsauces fotoattēla izdrukas ar tādu pašu kvadrātu skaitu. Zīmējiet tieši to, kas ir katrā kvadrātā, nepievēršot uzmanību nevienam citam attēla attēlam, pārliecinoties, ka pēkšņas gaismas un tumšās izmaiņas sakrīt ar kvadrātiem ap to. Tas dos jums ļoti reālistisku priekšstatu par pirmo gājienu. Padariet režģa līnijas gaišas, lai tās varētu izdzēst no gaišajām zonām. Renesanses gleznotāji izmantoja šo paņēmienu, starp tiem un portreta priekšmetu ievietojot stikla logu ar režģi. Režģa metode ir pat labāka nekā izsekošana, lai iegūtu precīzas kontūras.
- Atzīmju zīmes ir vēl viena precizitātes metode. Izmēriet no atsauces fotoattēla sāniem un augšdaļas līdz svarīgam objekta punktam, piemēram, acs iekšējam stūrim vai vietai galvas augšdaļā vai zoda apakšā. Tieši tajā brīdī uz papīra izdariet ļoti mazu atzīmi. Varat palielināt vai samazināt skalu, reizinot lineāla vienības. vai izmantojot arhitektūras lineālu ar dažādām skalām - izvēlieties lielākas vienības zīmējumam un mazākas vienības fotoattēlam, ja tas ir mazs vai otrādi. Kartējiet galvenās sejas zonas tā, lai acis būtu novietotas tieši attiecībā pret degunu, zodu, sejas malām, ārpus matiem, galvas augšdaļu un pleciem. Izmantojiet tik daudz atzīmju, cik nepieciešams, lai novietotu objektu. Pēc tam mēģiniet pēc iespējas precīzāk ieskicēt kontūru līnijas starp punktiem. Jo vairāk punktu sākumā izmantosit, jo precīzāks būs zīmējums. Jo vairāk prakses jūs iegūstat, jo vieglāk ir izkļūt tikai ar dažiem sejas augšdaļā un apakšā, sānos, acu stūros, deguna galā, mutes stūros. Tas attiecas uz jebkuru tēmu, bet portrets bija piemērs, kas tika izmantots, lai parādītu, kuri ir svarīgi punkti, kas jāiezīmē portretā.
- Izmēģiniet vienu no savām atsauces fotogrāfijām, lai praktizētu ēnojumu. Vienkārši saskaņojiet katras fotoattēla zonas toni pēc iespējas precīzāk, neuztraucoties par to, vai kontūras ir pareizas. Ja jūs praktizējat katru no šīm prasmēm atsevišķi, ir vieglāk tās visas savākt kopā un reāli smelties no dzīves.
