Ja jums patīk teātris un doma par darbu aizkulisēs jūs aizrauj vairāk nekā ideja darboties uz skatuves, scenogrāfija var būt jums ideāls darbs. Scenogrāfi plāno, projektē un pārrauga teātra izrāžu scenogrāfiju veidošanu, vizuāli nododot stāsta noskaņu, laiku un vietu. Apgūstiet teātra scenogrāfijas neatņemamo mākslu, smagi strādājot, lai attīstītu savas radošās dizaina, mākslinieciskās, tehniskās un celtniecības prasmes, kā arī iegūstot reālās pasaules pieredzi scenogrāfijā.
Soļi
1. daļa no 3: Nepieciešamā radošā dizaina un māksliniecisko prasmju attīstīšana
1. solis. Izlasiet grāmatas par scenogrāfiju, lai uzzinātu aiz tā esošo teoriju
Ir pieejamas vairākas lieliskas grāmatas, lai jūs padomātu par radošām scenogrāfijas idejām. Tie arī sniegs jums daudz iedvesmas un citu izgudrojumu piemērus.
- Dažas grāmatas, kas jāapsver, ir šādas: Skatuves dizains: Garija Torna praktiskais ceļvedis, Pols Kārters, Aizkulišu rokasgrāmata, Kas ir scenogrāfija? autore Pamela Hovarda un amerikāņu scenogrāfija - Arnolds Aronsons.
- Labi scenogrāfi vienmēr mācās, un viņiem ir nepieciešama plaša zināšanu bāze. Tāpēc lasiet un mācieties ne tikai par scenogrāfiju, bet arī par mākslu, vēsturi, arhitektūru un interjera dizainu.
2. solis. Uzlabojiet savas zīmēšanas prasmes
Zīmēšana ir dizainera izskaidrošanas veids. Talantīgiem scenogrāfiem nav jābūt virtuozām zīmēšanas prasmēm, taču zīmēšanas spēju uzlabošana palīdz jums izstrādāt un prezentēt dizaina idejas.
- Izlasiet Linas Pekstāles projektēšanu un zīmēšanu teātrim un Denisa Dorna un Marka Šandas izstrādāto teātrim, kas ir visaptverošas mācību grāmatas par to, kā veidot un zīmēt teātra komplektus.
- Apmeklējiet zīmēšanas nodarbības tiešsaistē (piemēram, izmantojot Udemy), vidusskolā vai vietējās kopienas koledžā vai mākslas veikalā.
Solis 3. Attīstiet savu redzes asumu un nostipriniet redzes sajūtu
Scenogrāfija ir ļoti vizuāls lauks, tāpēc praktizējiet vienmēr ar vērīgu aci un apzinoties ne tikai savu fizisko apkārtni, bet arī to, kas vizuāli notiek jūsu garīgajā telpā. Iztēle un oriģināli jauninājumi ir divas no vissvarīgākajām īpašībām, kas var piemist labiem teātra scenogrāfiem, jo jūsu veidotā skatuve būs tikai tik interesanta, cik to padara jūsu iztēle un atjautība.
Lai kur jūs dotos, turiet sev līdzi skiču burtnīcu. Zīmējiet gan to, ko redzat savā prātā, gan to, ko redzat sev apkārt savā fiziskajā vidē katru dienu
Solis 4. Apmeklējiet teātra scenogrāfijas tiešsaistes nodarbības
Daži bezmaksas tiešsaistes kursi teātra scenogrāfijā ir pieejami studijām par MIT OpenCourseWare. Izmantojiet tos vietnē
Tiem, kas plaukst tradicionālā klases vidē, pārbaudiet, vai jūsu vidusskola vai tuvējās koledžas piedāvā teātra scenogrāfijas kursus
2. daļa no 3: Nepieciešamo tehnisko un celtniecības prasmju apguve
1. solis. Apmeklējiet datorizētas projektēšanas un noformēšanas nodarbības
Lai gan liela daļa scenogrāfijas joprojām ir atkarīga no rokām zīmētām koncepcijām, arī datorizēts dizains un projektēšana uzņemas lielāku lomu scenogrāfijā.
Reģistrējieties datorizētās projektēšanas un zīmēšanas nodarbībās tiešsaistē (piemēram, izmantojot Udemy) vai savā vidusskolā vai vietējās kopienas koledžā
2. solis. Apgūstiet celtniecības pamatprasmes, lai izveidotu kopas
Scenogrāfi ne tikai projektē komplektus, bet arī ir ļoti iesaistīti savu komplektu veidošanā. Zinot pamata celtniecības prasmes, jūs arī varēsit labāk vadīt galdniekus, gleznainos māksliniekus un aksesuāru celtniekus, kuri, iespējams, strādās pie jūsu komplektu veidošanas. Attīstīt galdniecības un krāsošanas pamatprasmes un izjust dažādu instrumentu un materiālu pielietojumu.
- Apmeklējiet veikala nodarbības savā vidusskolā vai savā kopienā, lai apgūtu celtniecības pamatprasmes.
- Izlasiet Bila Raula un Maika Monsosa krājuma ainavu veidošanas rokasgrāmatu un ainas dizains: Henninga Nelmsa ceļvedis uz skatuves, lai uzzinātu skatuves specifiskās celtniecības un krāsošanas pamatprasmes.
3. solis. Uzziniet, kā izveidot trīsdimensiju modeļus
Lai gan zīmēšanas prasmes ir svarīgas, ne katrs režisors var iedomāties, kā jūsu zīmējums tiks aktualizēts trīsdimensiju formātā. Tātad modeļi palīdz jums un jūsu režisoram labāk izprast, kā jūsu koncepcija darbojas mērogā. Jūs varat vai nu izveidot savus modeļus, lai pielāgotos mērogam no nulles, vai arī iegādāties iepriekš sagatavotas scenogrāfijas modeļu sistēmas tiešsaistē dažādās vietnēs, piemēram,
Divas kvalitatīvas grāmatas, kuras varat izlasīt, lai uzzinātu, kā veidot skatuves modeļus, ir Modeļu veidošana uz skatuves: Kīta Ortona praktiskais ceļvedis un Kolina Vinslova “Modeļu veidošanas rokasgrāmata scenogrāfiem”
3. daļa no 3: Reālās pasaules pieredzes gūšana scenogrāfijā
1. solis. Atrodiet tīklu un atrodiet mentorus teātra scenogrāfijā
Kopīgojiet savus projektus un projektu idejas ar citiem dizaineriem, lai saņemtu atsauksmes un uzlabotu savu amatniecību. Sazinieties ar citiem teātra profesionāļiem, izmantojot vietējos teātrus, izmantojot sociālo mediju vietnes, piemēram, LinkedIn, un konferencēs, kas piedāvā teātra profesionāļiem iespēju sadarboties un dalīties savā amatniecībā.
- Klausieties arī padomus no skatuves galdniekiem, gleznotājiem un citiem teātra ļaudīm, kuriem, iespējams, ir vērtīgs ieskats jūsu scenogrāfijas ideju īstenošanā.
- Teātris ir ļoti maza pasaule, un tas ir saistīts ar to, ko jūs zināt un kurš jūs pazīst. Izvairieties no sliktu iespaidu atstāšanas, jo jūsu labā reputācija ir vērtīga.
2. Brīvprātīgais darbs pie scenogrāfijas teātrī
Sazinieties ar vietējiem teātriem savā reģionā un lūdziet runāt ar teātra režisoriem un/vai scenogrāfiem. Brīvprātīgi strādājiet pie savu iestudējumu aizkulisēm.
Jūs varat brīvprātīgi strādāt ar vidusskolas teātri, kopienas teātri un/vai vasaras teātra iestudējumiem, projektējot un veidojot komplektus
Solis 3. Iegūstiet pieredzi ar dažāda veida teātra telpām un izrāžu veidiem
Gaidiet, ka sāksiet ar mazu, piemēram, palīdzot scenogrāfam, strādājot par scenogrāfu, palīdzot rekvizītu dizainerim vai palīdzot veidot un krāsot komplektus. Pierādot savu uzticamību un kompetenci šajās jomās, jūs varat lūgt un, visticamāk, saņemsiet lielāku atbildību un vairāk iespēju attīstīt savas prasmes scenogrāfijā.
Lai strādātu par scenogrāfu lielākā, izveidotā teātra kompānijā, jums parasti ir jābūt pieredzei zemāka līmeņa amatos un mazākos teātros. Daži dizaineri sāk strādāt kā galdnieki, gleznainie gleznotāji vai pat kā klāja rokas vai "skriešanas apkalpe"
4. Izveidojiet savu labāko scenogrāfijas darbu portfeli
Nekad neatstājiet projektu, nepārliecinoties, ka jums ir sava darba un procesa fotoattēli un/vai zīmējumi, lai parādītu nākamajam potenciālajam klientam savu talantu. Vienmēr dokumentējiet savu scenogrāfijas darbu.
Lai gan daži cilvēki var izvēlēties teātra specialitāti vai iegūt M. F. A. (Tēlotājmākslas maģistrs), lai apgūtu nepieciešamās mākslinieciskās un tehniskās iemaņas, kas nepieciešamas teātra scenogrāfijai, nav nepieciešami koledžas grādi, lai izceltos scenogrāfijā vai iegūtu darbu šajā jomā. Jūsu portfelis, iepriekšējais scenogrāfijas darbs un tas, ko jūs zināt, iespējams, būs svarīgāks par koledžas grādu
5. solis. Esiet proaktīvs un meklējiet jaunas iespējas scenogrāfijā
Lielākā daļa darbu tiks iegūti, izmantojot jūsu savienojumus un to, ko jūs pierādāt, ka varat, taču daži teātri ievieto darba piedāvājumus tiešsaistē vietnēs, piemēram, https://www.backstage.com/ vai savās vietnēs.
