Nāves aina ir viens no grūtākajiem izaicinājumiem, ar ko saskaras skatuves aktieris. Pārāk smalki nospēlējot daļu, var aiziet no skatuves bez emocijām, bet, atdodoties par izcilāko sniegumu, skatītājiem bieži vien ir grūti noticēt jums. Efektīvas nāves ainas atslēga ir pārdomāt veidu, kādā varonis nomirst, un pieskarties šī brīža emocijām, tāpēc jūsu līdzzvaigznes un publika ir aizraujošas.
Soļi
1. metode no 4: vardarbīga nāve
1. solis. Cīņas horeogrāfs
Daudzos gadījumos, kad jūs spēlējat varoni, kurš nomirst vardarbīgā nāvē, notiek cīņa pirms faktiskās nāves. Neatkarīgi no tā, vai jūsu varoni nogalina nazis, lielgabals vai kāds sitiens, pirms nāves brīža jums, iespējams, būs jāiesaistās cīņā. Ir svarīgi saprast darbību, kas novedīs līdz šim brīdim, tāpēc ne jūs, ne jūsu līdzzvaigznes neesat ievainoti.
- Lielākajā daļā lugu režisors parasti rūpējas par cīņu detaļām un citām horeogrāfiskām darbībām, taču pārliecinieties, ka jūs precīzi saprotat, kā norisināsies aina, un ieskrienat kopā ar savām zvaigznēm.
- Ne visiem vardarbīgajiem nāves gadījumiem uz skatuves seko cīņa. Jūsu varonis var tikt sadurts bez brīdinājuma vai nošauts no visas skatuves. Dažos gadījumos jūsu varonis var vardarbīgi atņemt sev dzīvību, tāpēc nav domstarpību ar citu varoni. Joprojām ir svarīgi nodrošināt, lai jūs saprastu darbības, kas jums jāveic pirms nāves iestāšanās, tāpēc brīdis ir ticams.
2. solis. Nosakiet, kas jādara trieciena brīdī
Atkarībā no jūsu rakstura nogalināšanas metodes jūsu veiktās darbības var atšķirties. Piemēram, ja jūsu raksturs tiek sadurts, jums varētu būt ticamāk nokrist uz priekšu pret personu, kas jūs sadurst. No otras puses, ja jūs nošauj, lodes spēks jūs, iespējams, virzīs atpakaļ. Rūpīgi apsveriet nāves raksturu, lai jūs varētu izdomāt vispārliecinošāko veidu, kā reaģēt uz nāves triecienu.
- Jūsu režisoram, iespējams, ir priekšstats par to, kā jums vajadzētu reaģēt trieciena brīdī, taču pārliecinieties, ka tas jums šķiet autentiski. Jūs nevarēsit pārdot pārliecinošu nāvi, ja pats neticēsiet sniegumam.
- Saindēšanās ir vardarbīga nāve, kurai ne vienmēr ir ietekme. Tomēr, iespējams, vēlēsities klepot vai bēdāties, lai pārdotu nāvi, jo inde sāk iedarboties. Tomēr kopumā mazāk ir vairāk, tāpēc nepārspīlējiet ar gagging un klepu, ja vēlaties būt pārliecinoši.
- Atsevišķiem nāves veidiem, piemēram, pakāršanai, trieciena brīdī var būt nepieciešami īpaši skatuves norādījumi un efekti. Ir svarīgi saprast visus tehniskos aspektus, tāpēc nāve ir pārliecinoša, bet arī jānodrošina, lai jūs nekaitētu sev.
Solis 3. Sakļaut līdz stadijai
Pēc tam, kad jūsu varonis ir nošauts, sadurts, piekauts vai citādi ievainots, jums vajadzēs sabrukt, lai paziņotu, ka mirstat. Dažos gadījumos jūs varat atrasties cita aktiera rokās, tāpēc jūsu līdzzvaigzne var jūs vadīt uz skatuves. Tomēr, ja jūs stāvat viens pats, neviens nevar palēnināt kritienu un jūs riskējat savainoties. Lai samazinātu ietekmi, apsveriet iespēju sabrukt pakāpeniski. Piemēram, vispirms nometieties ceļos un pēc tam sabrūkiet uz skatuves, lai nekristu tik tālu.
- Atkarībā no tā, kur atrodaties uz skatuves nāves ainas laikā, jūs, iespējams, varēsit izmantot kādu ainavu vai aksesuāru, lai atvieglotu kritienu. Piemēram, varat sabrukt pret tabulu vai kolonnu, lai palēninātu kritienu.
- Vispārliecinošākais veids, kā nokrist, ir ļaut ķermenim klibot. Izvairieties no krampjiem un citiem traucējošiem žestiem, jo tie parasti liekas virs galvas.
Solis 4. Darbs caur jūsu pēdējās līnijas
Ja jums ir rindas, ko deklamēt tieši pirms jūsu varoņa nāves, jūs vēlaties tās sniegt pārliecinoši. Ar vardarbīgu nāvi, piemēram, šaušanu vai dūrienu, ar to saistītā trauma, iespējams, apgrūtinātu jūsu varoņa runu. Mēģiniet simulēt apgrūtinātu elpošanu un apstādināt rindas, pirms aizverat acis.
Ir gandrīz svarīgi apsvērt, kam tavs varonis saka pēdējās rindas. Viņiem, iespējams, vajadzētu iznākt bargāk, ja runājat ar slepkavu, nevis draugu vai mīļoto
2. metode no 4: nevardarbīgas nāves rīkošanās
1. solis. Atrodiet pareizo pozīciju
Ja jūsu raksturs mirst dabisku iemeslu dēļ, piemēram, vēža vai vecuma dēļ, jūs, iespējams, atradīsities gultā vai pat krēslā nāves vietā. Tomēr, ja jūsu raksturs pēkšņi mirst no sirdslēkmes, jūs, iespējams, nāves brīdī stāvat un jums ir jāsabrūk tāpat kā vardarbīgas nāves gadījumā. Pārliecinieties, ka saprotat iestudējumu, lai varētu plānot, kā rīkosities nāves brīdī.
Ja jūsu raksturs mirst gultā, tuvinieki var būt sapulcējušies. Ja tas tā ir, jums var būt jēga apskaut vai turēt līdzzvaigznes roku. Sazinieties ar režisoru, lai uzzinātu, kāda ir labākā pieeja
2. solis. Nosakiet sava rakstura sāpju apjomu
Kad rīkojaties dabiskā nāvē, aina parasti ir klusāka un izsmalcinātāka. Tomēr nāve dabisku iemeslu dēļ joprojām var būt sāpīga, tāpēc ir svarīgi, lai jums būtu priekšstats par to, cik sāpīgas ir jūsu varonis. Piemēram, ja spēlējat vecāku varoni, kurš nomirst, jo viņa sirds apstājas, iespējams, daudz nepiedzīvosit. sāpes. No otras puses, ja jūsu raksturs mirst no sirdslēkmes, jūs varat ciest no intensīvām sāpēm.
- Jūs varat nodot sāpes dažādos veidos, taču grimases un asas ieelpas ir efektīvi, smalki žesti, kas parasti darbojas labi.
- Ja jūsu nāves aina ir saistīta ar sirdslēkmi, iespējams, vēlēsities saķerties pie krūtīm vai rokas, jo tur upuri parasti izjūt sāpes.
3. solis. Nodrošiniet savas pēdējās rindas mierīgi
Kad spēlējat personāžu, kas mirst dabiskas nāves dēļ, aina bieži ietver klusu novirzīšanos. Ja tas tā ir, vislabāk ir izteikt savas pēdējās līnijas zemā, vājā balsī, lai izteiktu, cik vājš ir jūsu raksturs. Jūs varētu čukstēt rindas vai piešķirt balsij rīkles kvalitāti, norādot uz gaidāmo nāvi.
Lai gan jūs vēlaties, lai jūsu balss būtu zema, lai padarītu nāves ainu ticamu, jums nevajadzētu iet pa īstās dzīves čukstu, bet gan skatuves čukstu, lai visi teātra dalībnieki jūs varētu dzirdēt. Lai nodrošinātu, ka jūs sadzird, praktizējiet kopā ar aktieriem vai komandas locekļiem teātra aizmugurē, lai pārbaudītu, cik dzirdami jūs esat
3. metode no 4: seku izspēlēšana
Solis 1. Izvēlieties pārliecinošu galīgo pozīciju
Vairumā gadījumu jūsu varonis paliks uz skatuves vismaz dažas minūtes pēc nāves. Lai patiešām pārdotu nāvi, jums vajadzētu "nomirt" uz vēdera vai uz sāniem ar muguru pret auditoriju. Tādā veidā nebūs tik acīmredzami, ka jūs joprojām elpojat pēc tam, kad jūsu varonis ir miris.
Ir svarīgi praktizēt horeogrāfiju, kas jūs ieņem galīgajā stāvoklī līdz nāvei. Jūs nevēlaties, lai ainas vidū būtu jāapgāžas vai jāpielāgojas
2. solis. Turiet nekustīgi
Tas, ka jūs vairs neesat iesaistīts lugas darbībā, nenozīmē, ka jūsu darbs ir beidzies. Pārējiem dalībniekiem ir jātic, ka tavs varonis ir patiesi miris, tāpēc viņi var pārliecinoši izspēlēt emocijas, kuras viņi piedzīvo pēc tam. Tas nozīmē, ka ir obligāti jāpaliek nekustīgam pēc „nāves”. Pat kaut kas tik mazs, kā īkšķa izmantošana, lai saskrāpētu plaukstu, var tos izvilkt no brīža.
Ja zināt, ka jums ir grūti palikt nekustīgam, konsultējieties ar direktoru, lai noskaidrotu, vai ir kāds veids, kā jūs noslēpt. Piemēram, var būt lietderīgi, ja pārējās rakstzīmes pārklāj jūs ar lapu. Var būt arī iespējams iestudēt nāvi, lai tā notiktu tālāk uz skatuves, kur viņi var nolaist gaismas
3. solis. Veiciet seklas elpas
Pat ja jūs esat paslēpts zem palaga vai vājā apgaismojumā, jūs joprojām varat būt pamanāms savām līdzzvaigznēm, kā arī auditorijai. Ja jūs elpojat dziļi, var būt kustība, kas sagrauj ilūziju, pat ja jūs darāt visu iespējamo, lai paliktu nekustīgs. Dažas minūtes, kas jums jāpaliek uz skatuves pēc nāves, mēģiniet veikt lēnas, seklas elpas, tāpat kā guļot, lai krūtis nekustētos tik daudz.
- Turot muti ciet un elpojot caur degunu, bieži var palīdzēt saglabāt elpošanu virspusēji.
- Mēģiniet pēc iespējas dziļāk elpot faktiskās nāves ainas laikā, lai jums būtu laiks, pirms jums atkal vajadzētu dziļi elpot. Jūs to varat maskēt, elpojot vai raustoties caur to.
4. metode no 4: konteksta izpratne
Solis 1. Apsveriet žanru
Gatavojoties savai nāves ainai, ir svarīgi ņemt vērā lugas vai skices žanru. Ja luga ir traģēdija, jūs vēlaties nopietni attēlot nāvi, kas patiešām izraisa emocijas. No otras puses, ja jūsu luga ir komēdija, tā var prasīt, lai nāve tiktu uztverta vairāk.
Ja jūs nodarbojaties ar šausmu žanru, baiļu un spriedzes radīšana ir arī svarīga nāves ainas sastāvdaļa. Mirkļos pirms nāves jums vajadzētu spēlēt tēlu kā nobijušos, ar drebēšanu vai drebuļiem, lai skatītāji izjustu bailes kopā ar jums
2. solis. Izpētiet nāves veidu
Ja jūs vēlaties pārliecinoši nospēlēt nāvi, tas bieži palīdz studēt, kā jūs mirstat, lai jūs saprastu, ko jūsu raksturs piedzīvos. Piemēram, jūs varat tiešsaistē meklēt sirdslēkmes simptomus, lai palīdzētu jums atdarināt žestus, ko persona darītu šādos apstākļos.
Jūs varētu vēlēties padomāt, cik reālai vajadzētu būt jūsu nāves ainai. Piemēram, kādā modernā, avangarda teātrī mērķis var nebūt reālisms, bet drosmīgs māksliniecisks paziņojums
Solis 3. Runājiet ar direktoru
Pirms sākat domāt par to, kā plānojat spēlēt nāves ainu, vienmēr vislabāk ir apspriesties ar režisoru. Viņam vai viņai, iespējams, būs ļoti skaidras idejas par to, kā ainai vajadzētu izvērsties, un tas var palīdzēt jums virzīties pareizajā virzienā. Papildus tādām tehniskām detaļām kā iestudējums un horeogrāfija, režisors var arī palīdzēt jums saprast jūsu varoņa emocijas visā nāves vietā.
Lai gan jums vajadzētu klausīties režisora redzējumu par ainu, pārliecinieties, ka esat apmierināts ar iestudējumu un interpretāciju, jo jums tas ir jāspēlē
Padomi
- Ja mērķis ir pārliecinoša, reāla nāve, dariet visu iespējamo, lai nebūtu pārāk dramatisks. Pārāk daudz emociju un žestikulēšanas skatītājiem var būt grūti noticēt jūsu sniegumam.
- Ja jūs izmantojat viltotas asinis nāves ainā, izvēlieties visaugstākās kvalitātes iespēju. Ja izmantojat formulu, kas ir ārkārtīgi plāna un spilgti sarkanā krāsā, izmantojiet nelielu daudzumu, lai tā šķistu reālistiskāka.
- Neesiet pārāk dramatisks, jo pārmērīga drāma var sabojāt ainu un toni. Ja jums ir pēdējās līnijas, sakiet tās lēni un it kā jums būtu sāpes vai mokas.
