Lielāko daļu laika, skatoties dejotāju uzstāšanos, viņi izpilda horeogrāfiju. Horeogrāfija ir rakstītas kustību secības, un cilvēkus, kas tās veido, sauc par horeogrāfiem. Ja jums kādreiz ir bijis nieze, lai izveidotu savu deju, iespējams, jūsos ir mazs horeogrāfs, kurš tikai gaida atbrīvošanu. Apskauj to! Ieslēdziet mūziku, izklaidējieties un drīz jūs būsit izveidojis deju.
Soļi
1. daļa no 3: Dejas horeogrāfija
1. solis. Izvēlieties mūzikas gabalu
Viena no vissvarīgākajām dejas horeogrāfijas daļām ir mūzikas izvēle. Izvēlieties gabalu, kas jums patīk, kas liek jums justies emocionāli un kas iedvesmo jūs vēlēties dejot pats.
- Neuztraucieties par to, cik garš ir gabals - jūs vienmēr varat rediģēt to garāku vai īsāku, izmantojot tādu programmu kā GarageBand.
- Pastaigājieties ilgi un klausieties mūziku, kas ir jūsu iPod vai tālrunī.
- Noteikti izvēlieties dziesmu, kuru vēlaties klausīties. Jūs to daudz dzirdēsit.
2. solis. Noskaidrojiet savu auditoriju
Jūsu auditorija šajā gadījumā ir tas, kam jūs mācīsit deju. Jūsu auditorija ir svarīga, jo tā vadīs jūsu horeogrāfisko izvēli, pamatojoties uz auditorijas vēlmēm un prasmju līmeni.
- Piemēram, jūs nemācītu to pašu deju pieredzējušu balerīnu grupai, ko mācītu neformālai senioru deju grupai.
- Apsveriet iespēju pielāgot savu deju noteiktai grupai. Ja jūs mēģināt radīt jaunu deju iedoma, iespējams, vēlēsities turpināt vienkāršo pusi, jo lielākā daļa cilvēku deju prasmes ir amatieru.
3. Atrodiet savu iedvesmu
Dejas neparādās tikai no nekurienes - tās dzimst no horeogrāfa domām un viedokļa. Ir daudz veidu, kā iedvesmoties dejas radīšanai. Šeit ir dažas iespējas:
- Apskatiet abstraktus dizainus un mēģiniet radīt kustību, kas atdarina uz papīra esošo.
- Izlasiet grāmatu un ļaujiet rindai no grāmatas iedvesmot kustību.
- Mēģiniet atkal un atkal klausīties izvēlēto mūziku un improvizēt deju.
- Izvēlieties noskaņu vai emocijas un ļaujiet tai iedvesmot deju.
- Noskatieties filmu un mēģiniet atjaunot filmas ainu, izmantojot kustību.
- Ļaujiet stāstam, attiecībām vai abstraktam jēdzienam kalpot par gabala iedvesmu.
4. solis. Nosakiet dejas stilu
Jūsu dejotāju vecums un prasmju līmenis daudz ko noteiks par deju. Galu galā ir gandrīz neiespējami iemācīt hiphopa rutīnu ķekaram 5 gadus vecu bērnu, kuri tikai kādreiz ir apmeklējuši baletu.
- Padomājiet par to, cik veci ir dejotāji un cik liela ir deju pieredze.
- Pēc tam izvēlieties dejas stilu, kuru dejotāji varēs pārliecinoši izpildīt.
- Ir labi pievienot kustības no dažādiem deju stiliem.
- Izlemiet, cik cilvēku dejā uzstāsies. Vai tas būs solo vai duets? Vai būs vesela rinda cilvēku?
- Izlemiet, vai pats dejosit vai vienkārši horeogrāfēsit.
Solis 5. Horeogrāfs īsos spurtos
Ir daudz grūtāk horeogrāfēt visu dejas gabalu vienā piegājienā. Tā vietā mēģiniet sadalīt dziesmu pantos vai pasākumos un izveidot kustību secības šīm mazākajām daļām.
- Ja jums ir izteikta kustība, mēģiniet to atgriezt dažādos intervālos visā gabalā.
- Pārliecinieties, ka jūsu dejotājiem nav pārāk grūti izpildīt horeogrāfiskās kustības.
- Pierakstiet savas piezīmes, lai tās neaizmirstu!
6. solis. Dodiet sev deju uzvedni
Tā vietā, lai bez rezultātiem mēģinātu nākt klajā ar jaunām kustībām, uzticiet sev vienkāršu uzdevumu, piemēram, pastaigāties ar suni vai ēst brokastis. Pēc tam improvizējiet kustības, pamatojoties uz šo uzdevumu.
- Kad esat veicis vienkāršā uzdevuma kustības, mēģiniet tās izvilkt vai paātrināt, lai tās justos vairāk kā dejas.
- Pārkārtojiet kustības, lai izveidotu jaunu, interesantāku kustību secību.
7. solis. Izklaidējieties un esiet patiess pret sevi
Deja, tāpat kā visa māksla, ir subjektīva. Neuztraucieties par to, vai jūsu deja izskatās kā jebkura cita deja - vienkārši izveidojiet deju, kas parāda jūsu kā horeogrāfa skatījumu.
- Ir labi iedvesmoties no citām dejām, bet nezagt deju kustību kustībai.
- Neuztraucieties, ja jūsu deja nav tāda, kādu jūs iedomājāties - nav tādas lietas kā ideāla deja.
2. daļa no 3: Dejas mācīšana
1. solis. Atrodiet pareizo vietu
Lai mācītu deju cilvēku grupai, jums būs nepieciešams pietiekami daudz vietas, lai cilvēki varētu pārvietoties. Studijas telpa ar spoguli ir ideāla, lai jūsu skolēni spogulī redzētu sevi.
- Ja nevarat iegūt studiju, trenažieru zāle ir arī laba vieta.
- Vēl viena iespēja ir āra tenisa vai basketbola laukums.
2. eksperiments
Chunking ir metode, kurā jūs sadalāt deju sadaļās un piešķiriet katrai sadaļai nosaukumu. Šī metode ir īpaši noderīga, mācot saviem dejotājiem garākas dejas.
- Tas būs noderīgi arī tad, ja vēlaties atkārtot sadaļas. Tā vietā, lai mēģinātu aprakstīt kustību, varat teikt: “Dodieties uz sadaļu“Vējdzirnavas”.”
- Cilvēki labāk atceras mazās porcijās, tāpēc šķembas arī palīdzēs jūsu dejotājiem vieglāk saglabāt horeogrāfiju.
Solis 3. Ļaujiet savai dejai pielāgoties
Tas, ka esat ieskicējis skaidru darbību secību, nenozīmē, ka mēģinājumu secība nevar mainīties. Ļaujiet saviem dejotājiem eksperimentēt, pievienojot dejai savu unikālo noskaņu. Tomēr, pat ja jūsu dejotāji nav pietiekami prasmīgi, lai pievienotu jaunas kustības, jums joprojām jābūt gatavam pielāgoties. Piemēram, ja pāreja grupai izrādās pārāk grūta, jums, iespējams, vajadzēs to nedaudz pārveidot, lai būtu vieglāk.
- Skatieties, kā dejotāji uzstājas, un, ja viņi dara kaut ko tādu, kas jums patīk, pierakstiet to un pievienojiet to savai horeogrāfijai.
- Paturiet prātā, ka ir vieglāk būt elastīgam un mainīt horeogrāfiju, ja strādājat ar mazāku dejotāju grupu.
- Vienmēr pievērsiet uzmanību tam, kā deja darbojas. Dažreiz noteiktas secības vienkārši nedarbojas grupā vai grupai nav prasmju līmeņa, lai izpildītu vēlamo.
4. solis. Izmantojiet vizuālo atgriezenisko saiti
Viens veids, kā palīdzēt dejotājiem redzēt, ko viņi dara nepareizi, ir izmantot vizuālās atsauksmes. Jūs varat ierakstīt dejotājus atsevišķi, izmantojot viedtālruni, un pēc tam atskaņot tos. Varat arī sadalīties pa pāriem un likt katrai personai ierakstīt otru.
- Viens plus, izmantojot pārus, ir tas, ka partneri var filmēt atsevišķas sekvences atkal un atkal, līdz katrai personai tas izdodas pareizi.
- Ja filmējat katru studentu, mēģiniet ar katru studentu individuāli pārskatīt videoklipu, lai viņu iedrošinātu un palīdzētu izdomāt, kā rīkoties labāk.
5. solis. Neuztraucieties
Dažiem cilvēkiem ir deju pieredze, bet citi labākajā gadījumā ir nelabprāt dejotāji. Esiet pacietīgs, mācot horeogrāfiju, un neuztraucieties, ja daži no jūsu dejotājiem cīnās ar kustībām.
- Pasakiet dejotājiem praktizēt horeogrāfiju pirms nākamā mēģinājuma.
- Jo vairāk dejotāji izpildīs gājienus, jo ērtāk viņi iegūs un labāk izskatīsies deja.
3. daļa no 3: Dejas sagatavošana priekšnesumam
1. solis. Izvēlieties tērpus
Kostīmi ir lielisks veids, kā palīdzēt noskaņoties un radīt pasauli, kurā dzīvos jūsu deja. Kostīmu izveide var aizņemt daudz laika un var būt ļoti dārga, tāpēc pirms sākuma nosakiet naudas un laika budžetu.
- Ja nevēlaties tērēt daudz laika un naudas, palūdziet dejotājiem ierasties savās drēbēs.
- Pārliecinieties, ka viņi valkā apģērbu, kurā var viegli pārvietoties.
- Jūs varat arī iegādāties tērpus veikalu veikalā vai sadarboties ar mākslinieku draugu, lai tos izgatavotu no nulles.
- Ja jūsu dejotāji dejos lielā vietā, pārliecinieties, ka viņi valkā skatuves grimu, lai viņu sejas būtu skaidri redzamas.
2. solis. Veic ģenerālmēģinājumu
Ģērbšanās ģenerālmēģinājums ir ideāls laiks, lai izietu deju tērpā ar jebkādiem aksesuāriem. Ir svarīgi, lai ģenerālmēģinājums maksimāli cieši atdarinātu izrādi, lai dejotāji būtu sagatavoti.
- Ja dejotāji nekad iepriekš nav uzstājušies publikas priekšā, uzaiciniet dažus draugus uz ģenerālmēģinājumu, lai dejotāji varētu pierast.
- Ja iespējams, ģenerālmēģinājumu turiet tajā pašā telpā, kur atrodas izrāde.
- Noteikti praktizējiet gaismu un audio izmantošanu ģenerālmēģinājuma laikā.
Solis 3. Atlaidiet kontroli un izklaidējieties
Neatkarīgi no tā, vai dejojat savā dejā vai skatāties no spārniem, jūsu dejas sniegums būs nervus kutinošs. Novirziet savu nervu enerģiju uztraukumā un izbaudiet izrādi!
- Neuztraucieties, ja kāds nokrīt vai kļūdās. Izrāde turpināsies.
- Fotografējiet vai lūdziet kādam citam. Dejas radīšana ir liels sasniegums, un jūs vēlaties to atcerēties.
