J. M. W. Tērners tiek plaši uzskatīts par vienu no talantīgākajiem gleznotājiem, kāds jebkad dzīvojis. Lai gan viņš, iespējams, ir vislabāk pazīstams ar savām akvareļu gleznām, viņš ir slavens arī ar unikālajiem eļļas krāsas izmantošanas veidiem. Lai gleznotu kā Tērners, vispirms jāizvēlas savam darbam tēmas un tēmas, kas atbilst Tērnera tēmām. Pēc tam jūs varat izveidot Tērneram līdzīgu akvareli ar miglainu, atmosfēras sajūtu vai izmantot kādu no Tērnera eļļas tehnikām, lai radītu maģisku, spoku līdzīgu eļļas gleznu.
Soļi
1. metode no 3: Tērnera priekšmetu un tēmu izmantošana
1. solis. Izvēlieties gleznai vienu no Tērnera iecienītākajām Eiropas pilsētām
Kamēr Tērnera gleznas ir izvietotas visdažādākajās vietās, daudzi viņa slavenākie darbi attēlo dažas no viņa iecienītākajām Eiropas pilsētas ainavām. Tērners, lai meklētu iedvesmu, ceļoja pa visu Eiropu, kā rezultātā daudzās akvareļu un eļļas gleznās notika tādas pilsētas kā Venēcija, Roma, Ķelne, Bresta un Londona.
- Tērners vasarā parasti ceļoja pa Eiropu un ieskicēja redzēto, atrodoties tur. Tāpēc, ja vēlaties palikt uzticīgs Tērnera tēmām, vasaras laikā novietojiet savu Eiropas pilsētas ainavas gleznu.
- Tērneri īpaši aizrāva Venēcija, Itālija, un viņa darbā vairākkārt bija redzama pilsēta, tostarp Venēcija: skatoties pāri lagūnai saulrietā.
- Tā vietā, lai izvēlētos kādu no Tērnera iecienītākajām pilsētām, jūs varētu izvēlēties vietu, kas jūs personīgi iedvesmo tā, kā Venēcija iedvesmoja Tērneru.
2. solis. Izmantojiet savu iztēli, lai gleznotu vēsturiskus un mitoloģiskus notikumus
Lai gleznotu kā Tērners, varat izvēlēties arī to, kā jūs iztēlojāties vēsturisku vai mitoloģisku notikumu. Tērners daudzos slavenākajos darbos koncentrējās uz vēsturi un mitoloģiju. Lielākajā daļā šo gabalu viņš izmantoja savu iztēli, lai attēlotu ainu no notikuma senā pagātnē vai arī tā, kas aprakstīta populāros daiļliteratūras darbos vai grieķu vai romiešu mitoloģijā.
- Piemēram, vienā no viņa slavenākajiem darbiem Sniega vētra: Hanibāls šķērso Alpus, Tērners parāda Hanibāla karavīrus, kas šķērso Alpus 218. gadā p.m.ē. kā lavīna draud viņus apņemt.
- Tērnera “Dido Building Carthage”, gabals, kuru viņš personīgi nosauca par savu šedevru, attēlo arī vēsturisku notikumu. Šajā gabalā Tērners parāda senās feniķiešu pilsētas Kartāgas ēku.
3. solis. Koncentrējieties uz dabas spēku, lai iemūžinātu Tērnera iecienīto tēmu
Daudzās akvareļu un eļļas gleznās Tērners koncentrējas uz dabas spēku un četriem elementiem - zemi, vēju, uguni un ūdeni. Neatkarīgi no tā, vai tas ir pret pilsētas ainavu, ainavu vai jūras ainavu, daudzas no šīm gleznām ir vērstas uz to, lai daba izskatītos spēcīgāka par cilvēku civilizāciju.
Piemēram, vienā no slavenākajām gleznām "Kuģa avārija" Tērners attēlo vairākus pasažierus uz kuģiem vētrā atklātā jūrā. Gleznā ir skaidrs, ka ūdens ir daudz spēcīgāks nekā cilvēki vai kuģi
Solis 4. Krāsojiet gaismas, ko redzat debesīs dažādos dienas laikos
Gan savos akvareļos, gan eļļas gleznās Tērners izmantoja dažādas krāsas un pigmentus, lai krāsotu gaismas debesīs dažādos diennakts laikos. Neatkarīgi no viņa tēmas Tērners bija aizrāvies ar to, kā gaisma mainās no rīta uz pēcpusdienu līdz vakaram, un daudzu viņa gleznu fonā attēloja dažādas debesu krāsas.
- Piemēram, gan Frosty Morning, gan Norham Castle, Sunrise, Tērners izmanto vēsas dzeltenas un zilas nokrāsas, lai attēlotu agrā rīta saullēktu virs Anglijas laukiem.
- Tērners arī, iespējams, izmantoja debesu krāsas, lai komentētu savus priekšmetus. Piemēram, savā gleznā par vergu tirdzniecības atcelšanu The Slave Ship Tērners izmanto tumši sarkanas un oranžas krāsas, lai attēlotu saulrietu, kuģim cīnoties spēcīgi viļņojošos viļņos.
5. Neveidojiet gleznas pārāk reālistiskas
Tā vietā, lai mēģinātu gleznot objektu tieši tā, kā jūs to redzat, mēģiniet ļaut gleznas elementiem nedaudz izplūst. Neatkarīgi no tā, uz kuru Tērnera tēmu izvēlēsities koncentrēties, tas palīdzēs iemūžināt Tērnera raksturīgo maģisko, atmosfēras sajūtu.
Piemēram, gleznojot Venēciju, kas ir viena no Tērnera iecienītākajām tēmām, pilsēta bieži izskatās spocīga un maģiska, it kā tā saplūst ar apkārtējiem dabas elementiem. Piemēram, skatiet Tērnera Venēciju, Nopūtu tiltu
6. solis Pirms gleznošanas uzzīmējiet objekta kontūru ar zīmuli
Neatkarīgi no tēmas vai akvareļa vai eļļas krāsas, pirms krāsu lietošanas vienmēr ātri uzzīmējiet uz papīra lapas vai audekla. Tērners parasti izdarīja savas skices ātri uz vietas vai no atmiņas, un tajās bija iekļautas tikai pamatformas, lai palīdzētu viņam gleznot.
Tērners bija slavens ar ļoti ātru skicēšanu. Viņš neuztraucās par tēmas iemūžināšanu tieši tādu, kādu to redzēja, jo arī viņa gleznas to nemēģināja. Tāpēc vienkārši mēģiniet savā skicē uzņemt pietiekami daudz objekta, lai jūs zinātu, kur sākt krāsas uzklāšanu
2. metode no 3: akvareļgleznas izveidošana, piemēram, Tērneram
1. solis. Krāsojiet akvareļus uz tonēta vai krāsaina papīra
Tā kā Tērners izmantoja akvareļus, lai sajauktu un radītu miglainu, atmosfēras efektu, viņš bieži izmantoja tonētu vai krāsainu papīru, lai fons izskatītos mazāk skarbs un nesadalīts. Tērneram īpaši patika izmantot zilu nokrāsu papīru, ko bieži dēvē par “Tērnera zilo”.
- Tonētu vai krāsainu akvareļa papīru var iegādāties lielākajā daļā mākslas preču veikalu.
- Tērners savām akvarelēm izmantoja dažāda lieluma papīru. Viņš mēdza izvēlēties lielākas iespējas vēlāk savā karjerā, lai akvareļi izceltos pret konkurentiem.
2. solis. Izvēlieties gleznai vermiljonu, ochres un indigo pigmentus
Lai izveidotu tādu akvareļa gleznu kā Tērners, ir svarīgi izvēlēties dažus no viņa bieži izmantotajiem krāsu pigmentiem, lai glezna iegūtu kopīgu efektu. Papildus vermilionam, ochres un indigo pigmentiem Tērners savām gleznām bieži izmantoja arī siennu, kvercitronu dzelteno, zaļo ezeru, Prūsijas zilo, kobalta zilo, karmīnu, kaulu melno un īstos koši pigmentus.
- Lai gan Tērners dažkārt tika kritizēts par biežu un smagu dzelzs un melno pigmentu izmantošanu, tas ir viņa stila centrālais elements. Tāpēc, īpaši izmantojot šos pigmentus, jūsu akvarelis iegūs Tērneram līdzīgu kvalitāti.
- Kā piemēru tam, kā Tērners akvareļos izmantoja dažus no šiem pigmentiem, apskatiet divus viņa slavenākos akvareļus - Mākslinieks un viņa cienītāji un saulrietu pāri parkam no Petvortas nama terases.
3. solis. Izmantojiet arābu gumiju, lai palielinātu krāsu krāsu caurspīdīgumu
Pirms akvareļkrāsas uzklāšanas uz papīra, iemērciet otu nelielā traukā, kas piepildīts ar arābu gumiju. Tas ne tikai palīdzēs piesaistīt krāsu lapai, bet arī padarīs krāsas nedaudz ūdeņainākas un caurspīdīgākas, kas palīdzēs jūsu gleznai piešķirt Tērneram līdzīgu atmosfēras kvalitāti.
- Arābu sveķi var arī piešķirt jūsu krāsai caurspīdīgāku, spīdīgāku kvalitāti, ko arī Tērners bieži izmantoja.
- Pirms krāsas uzklāšanas jūs varat arī ar nelielu otu uzklāt plānu ūdens kārtu pa lapu. Tāpat kā arābu gumijas lietošana, arī krāsa krāso lapas, radot Tērnera parakstu miglainu, atmosfēras efektu. Tomēr tas var nedaudz pārlaist un padarīt jūsu krāsas pārāk asiņojošas.
4. solis. Izklājiet krāsas, lai attēlotu dabiskos elementus
Vispirms uzklājiet savu krāsu attiecīgajā lapas vietā, kur vēlaties, lai tā tiktu parādīta visvairāk. Pēc tam izmantojiet suku, lai maigi izkliedētu vai izplūstu krāsas uz citām blakus esošajām lapas daļām. Izmantojiet savu skici kā ceļvedi, lai novērtētu, ar kurām krāsām krāsot.
- Piemēram, ja jūs izmantojat dzeltenus un oranžus pigmentus, lai attēlotu saulrietu gleznas fonā, varat sākt, uzklājot biezāku dzeltenas krāsas slāni debesu vidū un pēc tam izklājot to apkārt. Pēc tam uzklājiet apelsīnu slāni blakus vietai, kur uzklājāt dzelteno krāsu, un izklājiet to arī apkārt, ļaujot oranžajai daļai pārklāties ar dzelteno.
- Tas ļaus jums izveidot atmosfēras, gandrīz spokiem līdzīgus dabas elementus, kas parasti redzami Tērnera darbā.
5. solis. Izmantojiet otas galu, lai nokrāsotu galveno objektu ar spilgtākām līnijām
Atšķirībā no neskaidrajiem elementiem, kas ieskauj un fonē jūsu objektu, izmantojiet otas galu, lai iezīmētu un vajadzības gadījumā aizpildītu gleznas galveno priekšmetu. Izmantojiet zīmuļa skices līnijas, lai palīdzētu jums gleznot.
Piemēram, ja gleznojat pilsētas ainavu uz saulrieta fona, mēģiniet ar otas galu uzklāt dzelzs un melnos pigmentus, lai izveidotu ēkas. Vispirms koncentrējieties uz ēku kontūrām, un pēc tam varat aizpildīt detaļas
6. solis. Pievienojiet informāciju pēc tam, kad esat iemūžinājis tēmas būtību
Lai gan varētu būt vilinoši pievienot gleznai detaļas, ejot uz priekšu, pirms koncentrēties uz specifiku, mēģiniet koncentrēties uz krāsu un sākotnējo līniju iegūšanu, kā vēlaties. Pēc tam, kad esat pabeidzis vispārējo ainu, varat atgriezties un pievienot informāciju esošajām krāsām, lai pabeigtu redzējumu.
Gleznojot, Tērners bija apņēmies neieslīgt detaļās, gandrīz vienmēr atstājot tās līdz pašām beigām. Tā vietā viņš uzskatīja, ka vispirms vissvarīgākais ir uztvert viņa priekšmeta būtību
7. solis. Ļaujiet fona krāsām nožūt, lai izceltos pēdējās detaļas
Pirms beigās pievienojat necaurspīdīgākus, detalizētākus gleznas elementus, ļaujiet pārējām krāsām uz papīra nožūt apmēram 10 minūtes. Tas ļaus ūdenim uz papīra nožūt un iztvaikot, kas neļaus jaunajām detaļām saplūst ar esošajām krāsām.
Lai gan lielākā daļa Tērnera gleznu ir miglainas, viņš dažreiz izmantoja šo paņēmienu, lai beigās pievienotu spilgtas detaļas, lai salīdzinātu atmosfēras fonu un pievienotu vizuālu interesi. Piemēram, viņš, iespējams, izmantoja šo paņēmienu, lai Venēcijā izveidotu tumšākas brūnas un melnas koka piestātnes detaļas: Skats pāri lagūnai saulrietā
3. metode no 3: Tērnera eļļas krāsošanas metožu pielietošana
1. solis. Izmantojiet 2 x 3 pēdas (0,61 x 0,91 m) vai 3 x 4 pēdas (0,91 x 1,22 m) audeklu
Lai eļļas glezna atbilstu Tērnera stilam, savam darbam izvēlieties audumu 2 x 3 pēdas (0,61 x 0,91 m) vai 3 x 4 pēdas (0,91 x 1,22 m). Lai gan Tērnera laikā šie izmēri parasti netika izmantoti, viņš gandrīz vienmēr izmantoja vienu no šiem diviem izmēriem savām eļļas gleznām.
Abi šie audekla izmēri tagad ir standarta, un tos var atrast lielākajā daļā mākslas preču veikalu
2. solis. Izvēlieties krāsu pigmentus, kurus Tērners izmantoja eļļas gleznām
Tā kā Tērners uzskatīja, ka akvarelis un eļļa ir līdzīgāki nekā citi mākslinieki, viņš mēdza izmantot līdzīgus krāsu pigmentus abiem glezniecības veidiem. Tomēr atšķirībā no akvareļiem Tērners savās eļļas gleznās bieži izmantoja lapis lazuli, baltu svinu, hroma dzeltenu un Neapoles dzelteno krāsu.
- Daži pigmenti, ko viņš izmantoja gan akvareļkrāsā, gan eļļā, ja tādi ir pieejami, ietver vermiljonu, ochres, sienna, zaļo ezeru, karmīnu, kaulu melno un īsto koši.
- Lai redzētu dažus labus piemērus tam, kā Tērners izmantoja dažus no šiem pigmentiem, apskatiet divus viņa populārākos darbus - Miers: apbedīšana jūrā un lietū, Tvaiks un Ātrums: Lielais Rietumu dzelzceļš.
3. solis. Izmantojiet krāsu atšķaidītāju, lai padarītu eļļas krāsu caurspīdīgāku
Eļļas krāsas parasti ir ļoti biezas un necaurspīdīgas, kad tās izplūst no caurules. Lai padarītu eļļas krāsas nedaudz plānākas, lai tās varētu kārtot un piešķirtu Tērnera parakstu caurspīdīgai, miglainai kvalitātei, krāsās sajauciet šķīdinātāju vai barotni.
- Atšķirībā no jebkura mākslinieka pirms viņa, Tērners eļļas krāsas izmantoja līdzīgi kā akvareļus. Tāpēc viņš izveidoja svina acetāta, linsēklu eļļas, terpentīna un žāvētu sveķu maisījumu, lai atšķaidītu savas krāsas, lai varētu tās uzklāt kā akvareļus.
- Tas, kā jūs sajaucat krāsu atšķaidītājus, kā arī to daudzums, kas atšķiras, ir ļoti atšķirīgi atkarībā no izmantotā veida, tāpēc noteikti ievērojiet norādījumus uz etiķetes.
4. solis. Uzklājiet krāsu ar paletes nazi, lai izveidotu teksturētas debesis un ainavas
Kamēr Tērners bieži atšķaidīja eļļas krāsas, lai varētu tās izmantot kā akvareļus, viņš eksperimentēja arī ar biezas eļļas krāsas uzklāšanu tieši uz audekla un ar paletes nazi, lai to izklātu. Izmēģinot šo tehniku, jūs varēsiet izveidot biezākas krāsas virpuļus gleznas debesīs un ainavās, vienlaikus izplatot krāsu atbilstošajās vietās.
- Kā piemēru tam, kā Tērners izmantoja šo tehniku, apskatiet viņa eļļas gleznu ar nosaukumu Keelmen Heaving in Coals by Moonlight.
- Paletes nažus parasti izmanto krāsu sajaukšanai, lai gan Tērnera dēļ tagad tos izmanto arī krāsas uzklāšanai uz audekla.
- Tērners arī izmantoja biezu cietu otu, lai eļļas gleznām pievienotu tekstūru.
- Tekstūras pievienošana arī ļauj uzņemt un atspoguļot gaismas telpā.
5. solis. Pirms detaļu pievienošanas izveidojiet ainas pamatu
Tāpat kā akvareļu gadījumā, Tērners turpināja koncentrēties uz savas ainas būtības iemūžināšanu, kad viņš sāka izmantot eļļas krāsas vēlāk savā dzīvē. Koncentrējieties uz to, lai jūsu fons un objekta kontūra izskatītos tādi, kādus vēlaties, pirms sākat izmantot mazāku otiņu, lai aizpildītu visas detaļas.
Pat viņa eļļas gleznās Tērneram detaļas vienmēr bija otršķirīgas attiecībā pret gabala kopējo efektu un sajūtu. Tāpēc mēģiniet neieslīgt detaļās un atstājiet tās pašām beigām
6. solis. Izmantojiet gumijas laku, lai padziļinātu gleznas krāsas
Kamēr Tērners bieži strādāja ar atšķaidītām eļļas krāsām, lai radītu savu paraksta miglaino efektu, viņš reizēm izvēlējās eļļas gleznas pārklāt ar gumijas laku, lai padziļinātu krāsu nokrāsas. Gumijas laka ir īpaši efektīva, lai padziļinātu tumšākas krāsas, kas var uzlabot draudošo dabas sajūtu, ko Tērners bieži mēģināja nodot savās gleznās.
- Laka arī palīdzēs aizsargāt jūsu gleznu no putekļiem un saglabāt to.
- Lai krāsošanai uzklātu gumijas laku, vispirms ļaujiet krāsai pilnībā nožūt. Pēc tam ar otu uzklājiet plānu gumijas lakas kārtu visā darbā. Pirms apstrādāt krāsu, ļaujiet lakai nožūt vismaz 24 stundas.
