Jums ir lieliska filmas ideja, bet kā pārvērst savu redzējumu realitātē? Neuztraucieties-šajā rakstā mēs jums parādīsim visu, kas jums jāzina, lai izveidotu savu filmu, sākot no nepieciešamā aprīkojuma iegādes līdz scenārija rakstīšanai un beidzot ar filmēšanu un montāžu. Lai sāktu, skatiet tālāk norādītās darbības!
Soļi
1. daļa no 5: Pamatinformācijas iegūšana
1. solis. Iegūstiet augstas kvalitātes kameru
Daudzi DIY filmu veidotāji ir izmantojuši lētas kameras, lai izveidotu profesionāla izskata filmas. Tomēr bieži vien materiāla "mājās gatavotais" aspekts ir tieši saistīts ar stāstu, apvienojot formu ar saturu. Izlemiet, kāda veida kamera jums nepieciešama un kādu kameru varat atļauties. Tie var maksāt no dažiem simtiem līdz vairākiem tūkstošiem dolāru. Ja jums jau ir pieejama salīdzinoši lēta videokamera, apsveriet iespēju filmēt stāstu, kas labi darbotos ar pašdarinātu izskatu.
- $ 100-200 diapazonā jums ir daudz komerciāli pieejamu mājas ierakstītāju. Uzņēmumiem, piemēram, JVC, Canon un Panasonic, ir salīdzinoši lētas kameras, kas ir mobilas, efektīvas un lieliski izskatās. Pat kaut kas līdzīgs iPhone, iPad vai iPod touch darbojas lieliski, jo īpaši tāpēc, ka iOS ierīcē ierakstītos videoklipus ir viegli pārsūtīt uz iMovie. iOS ierīcēm ir ļoti pārsteidzošas kameras, un tās ir tādas, kādas ir, un, tā kā lielākajai daļai cilvēku jau ir tālrunis, tad jums nav jāiet ārā un jātērē papildu nauda. Jūs varat arī pievienot piederumu virs savas iPhone kameras, piemēram, Ollo klipu, kas svārstās ap 60–100 USD. Ollo klipam ir četri objektīvi. Lētas kameras var izskatīties lieliski, piemēram: "The Blair Witch Project" tika filmēts ar RCA videokameru, kas iegādāta Circuit City par ļoti mazu naudu.
- 500–900 ASV dolāru diapazonā jums ir patiešām stabili Panasonic un Sony modeļi, kas izmantoti, lai veidotu tādas filmas kā “Atvērts ūdens” un daudzas dokumentālās filmas. Ja nopietni domājat veidot filmas un veidot vairākas filmas, apsveriet iespēju ieguldīt stabilā kamerā. Šajā diapazonā ir arī spoguļkameras un bezspoguļu kameras, kuras parasti var uzņemt 4K formātā.
- IPad, iPhone, iPod touch vai Apple Mac ir lietotne ar nosaukumu iMovie (bezmaksas App Store). Tas ļauj ātri un viegli uzņemt filmas, tomēr izskatīties profesionāli.
2. solis. Izlemiet, kā rediģēsit filmu
Ja vien jūs nevēlaties ātri un netīri rediģēt tikai kamerā, kas nozīmē visu kārtīgu filmēšanu un tikai perfektu uzņemšanu (tas ir ļoti laikietilpīgi). jums būs jāimportē materiāls datorā. Mac datoriem ir iMovie, bet datoriem - Windows Movie Maker, pamata rediģēšanas programmatūras veidi, kas ļaus jums kopā rediģēt kadrus, sajaukt skaņu un pat pievienot kredītus.
Varat jaunināt uz sarežģītāku un profesionālāku rediģēšanas programmatūru, piemēram, Final Cut Pro vai Adobe Premiere Pro. Ja tie nav pieejami, ir pieejami divi bezmaksas, bet ļoti profesionāli filmu rediģēšanas rīki Open Shot un DaVinci Resolve, kurus varat iegūt bez maksas un izmantot
Solis 3. Atrodiet vietu, kur filmēt
Uzņemt kosmosa eposu jūsu kopmītnes istabā būtu grūti, tāpat kā filmēt jūsu graudaino filmu par ielu tirgotāju tirdzniecības centrā. Apskatiet, kādas atrašanās vietas jums ir pieejamas, un apsveriet, kādi stāsti varētu attīstīties no šīs atrašanās vietas. Filma "Klerki" riņķo ap baru apātisku puišu, kuri strādā veikalā un tusējas. Bez piekļuves minētajam veikaliņam būtu bijis grūti iet.
Uzņēmumi un restorāni bieži vilcinās, vai ļaut filmu amatieriem izmantot savu īpašumu filmēšanai, taču vienmēr varat pajautāt. Bieži vien cilvēki būs sajūsmā par ideju tikt iekļautiem
4. Atrodiet cilvēkus, kuri vēlas palīdzēt
Ar ļoti retiem izņēmumiem filmas producēšanā ir iesaistīta liela cilvēku grupa, kas sanāk kopā, lai kalpotu kopīgam mērķim: lielisks vizuāls stāsts, kuru ir vērts izstāstīt. Jums vajadzēs cilvēkus rīkoties un cilvēkus, kas palīdzēs filmai. Iedodiet savus draugus šajās lomās vai ievietojiet norādi Facebook vai Craigslist, lai ieinteresētu cilvēkus par jūsu projektu. Ja jūs nevienam nespēsit samaksāt, skaidri norādiet to.
Ja jūs dzīvojat koledžas pilsētā, apsveriet drāmas ēkās skrejlapu ievietošanu, lai noskaidrotu, vai kāds vietējais talants varētu būt ieinteresēts. Jūs varētu būt pārsteigts, cik satraukti lielākā daļa cilvēku ir iekļauti šādā projektā
2. daļa no 5: Filmas rakstīšana
Solis 1. Sapņojiet vizuālu stāstu
Tā kā lielākā daļa filmu būtībā ir vizuāli stāsti, pirmais solis ir nākt klajā ar ideju, kuru vēlaties pārvērst par filmu. Kas ir tas, kas jums jāredz, lai ticētu? Jums nav jābūt visām detaļām vietā, bet jums vajadzētu būt pamatidejai par priekšnoteikumu.
- Padomājiet par filmām, kuras jums patīk skatīties, vai par grāmatām, kuras jums patīk lasīt, un padomājiet, kas tās padara tik interesantas. Vai tas ir varoņi, darbība, vizuālais materiāls vai tēma? Neatkarīgi no tā, plānojot filmu, paturiet to prātā.
- Uzrakstiet sarakstu ar visiem rekvizītiem, vietām un aktieriem, kas pašlaik ir pieejami vietējā teritorijā, un pēc tam izveidojiet filmu. Saglabājiet sapņu žurnālu, tādi sapņi kā filmas ir vizuāli stāsti un sapņi. Turiet piezīmju grāmatiņu pie sevis, lai pierakstītu idejas. Lasiet ziņu stāstus avīzēs. Ir pamatideja un strādājiet ar to. Rakstot sižetu, sašauriniet to.
2. solis. Izvērsiet savu ideju stāstā
Svarīgākais, lai veidotu stāstu no savas idejas, ir saistīts ar raksturu. Kas ir tavs varonis? Ko vēlas tavs varonis? Kas viņiem traucē to iegūt? Kā tiks mainīts varonis? Ja jūs varat atbildēt uz visiem šiem jautājumiem, jūs esat ceļā uz lielisku stāstu.
- Mēdz teikt, ka visiem stāstiem ir viena no divām pamata premisām: ierodas svešinieks un izjauc ierasto kārtību, vai varonis aiziet un dodas ceļojumā.
- Pārliecinieties, ka jūsu stāstam ir sākums, kurā tiek iepazīstināts ar scenāriju un varoņiem, vidus, kurā konflikts veidojas, un beigas, kurā konflikts tiek atrisināts.
- Lielākajai daļai stāstu ir aizraujoši punkti, kas padara to satriecošu. Tomēr pārāk daudzi var sabojāt lugu.
3. solis. Uzrakstiet scenāriju
Scenārijs katru stāsta mirkli sadala individuālā, filmu spējīgā ainā. Lai gan var būt vilinoši vēlēties tērpties un sākt filmēt katru ainu, kā nākas, jūs būsit daudz labākā formā, ja iepriekš varēsiet plānot lietas un domāt par savu filmu ainu pa skatuves.
- Scenārijs izraksta visu dialoglodziņu, kas attiecināts uz katru rakstzīmi, kopā ar dažiem fiziskiem norādījumiem, ekspozīciju un kameras kustību. Katrai ainai jāsākas ar īsu ainas aprakstu (t.i., interjers, nakts).
- Rakstot domājiet lēti. Jūsu vajadzībām var būt daudz labāk, ja stāsts izgriezīs episko 30 minūšu automašīnu vajāšanu un tā vietā sagriezīsies tieši pēc sekām. Varbūt tavs galvenais varonis ir nolikts gultā, apsiets, prātojot: "Kas noticis?"
4. solis. Filmas sižetu veidošana
Sižetu shēma ir komiksu grāmatai līdzīga filmas versija, kuru jūs izveidosit, bet bez dialoga burbuļiem. To var izdarīt lielā mērogā, uzzīmējot tikai katru galveno ainu vai pāreju, vai, ja jums ir ļoti vizuāls stāsts, to var izdarīt arī mikrolīmenī, plānojot katru kadru un kameras leņķi.
Šis process ļauj garai filmai iet raitāk un palīdzēs paredzēt sarežģītas filmējamas ainas vai secības. Jūs varat mēģināt fotografēt bez scenāriju veidošanas, taču tas ne tikai palīdzēs jums vizualizēt savu filmu, bet arī palīdzēs jums izskaidrot savu redzējumu citiem apkalpes locekļiem
3. daļa no 5: Vizuāla domāšana
Solis 1. Izstrādājiet savai filmai estētiku
Tā kā filmas ir vizuālas, ir ieteicams kādu laiku veltīt filmas "izskatam un izjūtai". Kā piemēru apsveriet divas filmas: atkal Matrica ar vienkrāsainu, dzeltenzaļo toņu, kas paaugstināja “digitalizācijas” sajūtu, un Ričarda Linkleitera skeneris tumši, kas tika rotoskopēts un kam bija unikāls un neaizmirstams multfilmas realitātes izskats uz to. Šeit ir dažas citas jomas, kas jāņem vērā.
2. solis. Vai vēlaties, lai jūsu filmā būtu vienmērīgi, prasmīgi rediģēti kadri vai raupja rokas kamera?
Tas viss ir darāms. Piemēram, apskatiet Larsa fon Trīra Melanholiju; sākuma ainas tika uzņemtas ar īpaši ātru kameru, kas tiek attēlota kā plūstoša, gracioza palēnināta kustība. Lielākā daļa pārējās filmas tiek uzņemta, izmantojot rokas vai “drebošu kameru”, nosakot toni emocionālajiem un garīgajiem konfliktiem, kas plosās filmā.
Solis 3. Izstrādājiet tērpus un komplektus
Kā jūs vēlaties, lai jūsu filmas vide izskatās? Vai varat to filmēt reālā vietā, vai arī jums būs jāveido komplekts? 60. un 70. gadu lielā ekrāna plašo panorāmu pamatā bija plaši atvērtas telpas un studijas spēļu komplekti. Sižeti no The Shining tika uzņemti slēpošanas namiņā Oregonā. Dogvils tika nošauts uz plikas skatuves, tikai kā ieteikumi par ēkām kā rekvizīti.
Filmas lielā mērā paļaujas uz tērpiem, lai skatītājam paziņotu būtiskas rakstura iezīmes. "Vīrieši melnā krāsā" ir galvenais piemērs
4. solis. Apsveriet apgaismojumu
Dažām filmām ir maigs, gandrīz blāvs apgaismojums, kas liek aktieriem un filmēšanas vietām izskatīties ievērojami pievilcīgāk, un visai filmai - sapņaināk; citi dod priekšroku apgaismojuma stilam, kas izskatās tuvāk realitātei, un daži cilvēki stumj malas un meklē patiešām smagu gaismu, kas gandrīz sagriež. Iepazīstieties ar Domino kopā ar Keiru Naitliju.
Solis 5. Ģērbiet komplektus vai izlūkojiet atrašanās vietu
Ja plānojat filmēt objektā, atrodiet vajadzīgo apgabalu un pārliecinieties, vai tas ir pieejams filmēšanai. Ja strādājat pie komplekta, sāciet to veidot un “ģērbt” (vai pievienot butaforijas).
Ja iespējams, ir vieglāk izmantot faktiskās atrašanās vietas. Zaļie ekrāni noteiktās vietās var izskatīties ļoti viltoti, taču, ja vēlaties, varat to izmantot. Filmēt ēdnīcā ir vienkāršāk nekā padarīt istabu līdzīgu
4. daļa no 5: Apkalpes atlase
1. solis. Izvēlieties kādu, kuru vadīt
Režisors kontrolē filmas radošo aspektu un ir galvenais savienojums starp apkalpi un aktieriem. Ja jums ir ideja par filmu un jūs precīzi zināt, kā tai vajadzētu izskatīties un justies, būtu droši, ka režisors esat jūs, bet, ja jūs neprotat režisēt cilvēkus un jums nav ērti vadīt apkārtējos cilvēkus, tad varat izmantojiet citu pieeju režijai vai vienkārši pieņemiet darbā kādu citu un mēģiniet viņiem sniegt pilnīgu priekšstatu. Jūs atveidosit galvenos spēlētājus, uzraudzīsiet filmēšanu un piedāvāsiet radošu ieguldījumu, kur jūs uzskatāt par vajadzīgu.
2. solis. Izvēlieties kinematogrāfu vai fotogrāfijas direktoru
Šī persona ir atbildīga par to, lai filmas apgaismojums un faktiskā filmēšana noritētu nevainojami, kā arī lai kopā ar režisoru izlemtu, kā katrs kadrs ir jāierāmē, jāapgaismo un jāuzņem. Viņš vai viņa pārvalda apgaismojumu un kameras apkalpes vai vada kameru uz nelielas plēves.
3. solis. Piešķiriet kādam scenogrāfiju
Šī persona ir atbildīga par to, lai komplekti atbilstu režisora radošajam redzējumam. Viņš vai viņa varētu būt arī rekvizītu meistars (atbildīgs par priekšmetiem, kas aizpilda komplektu).
Kostīmu, matu un grima dizains varētu būt vienā kategorijā kā ļoti maza produkcija. Lielā produkcijā šī persona izvēlētos (un varbūt pat šūtu) katru filmā izmantoto tērpu. Mazākos iestudējumos šo amatu parasti apvieno ar citu darbu
Solis 4. Uzticiet kādu, kas atbild par skaņu un mūziku
Skaņu cilvēks var būt viens vai vairāki cilvēki. Dialogs ir jāreģistrē vai nu sižetā, vai arī jāpievieno vēlāk ražošanas laikā. Jārada visi skaņas efekti, piemēram, šāvieni un granātas, vai sprādziens; mūzika ir jāiegūst, jāreģistrē un jājauc; un foley (soļi, ādas čīkstēšana, plāksnes salauztas, durvis aizcirstas) viss ir jāģenerē. Skaņa ir arī jāsajauc, jārediģē un jāsaskaņo ar videoklipu pēcapstrādes laikā. Un atcerieties, ka mūzikai nav jābūt ļoti skaļai, tā var būt klusa klusā ainā līdz vietai, kurā cilvēki uz to nekoncentrējas, jo tagad tā tikai palīdz uzņemt ainu.
5. solis. Izmetiet filmu
Cilvēki no jūsu kopienas var strādāt pie ekrāna kredītiem mazbudžeta filmās. Protams, būtu izdevīgi, ja jūsu filmā piedalītos labi zināms vārds, taču, iemācoties spēlēt pēc jūsu aktieru priekšrocībām, jūs iegūsit lielisku filmēto produktu. Ja jūsu filmā ir nepieciešams policista varonis, piezvaniet un jautājiet, vai viņš būtu gatavs pēcpusdienā filmēt pāris ainas. Tikai pārliecinieties, ka filmā nav nekas nelikumīgs, kamēr policists ir tur, jo tas nevarētu beigties labi. Ja jums ir nepieciešams koledžas profesors, sazinieties ar skolu.
- Pārbaudiet savu aktieru loku. Ja jūs zināt, ka kādam no viņiem būs jāraud skumjā ainā, pārliecinieties, ka viņš vai viņa to var izdarīt, pirms noslēdzat līgumu par projektu.
- Izvairieties no plānošanas konfliktiem. Pārliecinieties, ka jūsu aktieri var būt pieejami, kad tie nepieciešami.
- Uzmanieties no trikiem, kas var savainot jūsu aktierus.
- Liela daļa aktiermeistarības ir neverbālā komunikācija. Meklējiet aktierus, kuri var izteikt savas jūtas un likt jums justies noteiktā veidā, neko nesakot.
5. daļa no 5: Filmēšana un montāža
1. solis. Apkopojiet un pārbaudiet savu aprīkojumu
Vismaz jums būs nepieciešama videokamera. Jums, iespējams, būs nepieciešams arī statīvs - lai uzstādītu kameru stabiliem kadriem - apgaismojuma aprīkojums un skaņas aprīkojums.
Būtu laba ideja filmēt dažus "ekrāna testus". Dodiet saviem aktieriem iespēju praktizēties filmēšanas laikā un dodiet komandai iespēju koordinēt savas darbības
2. solis. Plānojiet rūpīgi
Sekojiet līdzi tam, kurš “uzņemt” ir labākais katras ainas attēls, lai vēlāk palīdzētu rediģēšanas procesā. Ja katru reizi, kad vēlaties atrast vēlamo ainu, jums jāizķer vairākas neatbildētas un sliktas uzņemšanas, rediģēšanas process būs vilkšana.
Katras dienas sākumā pārliecinieties, ka visi ir vienā lapā. Var paiet daudz laika, lai vienotos par visu dalībnieku, komandas un atrašanās vietas vienlaicīgu sagaidīšanu, tāpēc procesa sākumā varētu palīdzēt uzrakstīt un izplatīt maršrutu
Solis 3. Uzņemiet filmu
Jūsu pieņemtie lēmumi radīs atšķirību starp "mājas filmu" vai profesionāla izskata filmu.
Daži cilvēki saka, ka ir jāuzņem vairāki attēli no vairākiem leņķiem, jo galu galā tas būs interesantāk, dodot vairākas iespējas rediģēšanas procesam. Parasti profesionāli filmu veidotāji uzņem katru ainu plašā, vidējā kadrā un tuvu svarīgiem elementiem
4. darbība. Rediģējiet savu filmu
Ņemiet uzņemto materiālu datorā, augšupielādējiet failus un pēc tam reģistrējiet tos, nosakot, kādi kadri darbojas. Izmantojot šos šāvienus, salieciet aptuvenu griezumu. Filmas rediģēšanas veids krasi ietekmē filmas izskatu un sajūtu.
- Izgriešana lēcienā aizturēs skatītāja interesi un noteiks darbības filmas toni, taču gariem, aizkavētiem kadriem ir arī spēcīga ietekme, taču slikti, tas var būt ļoti garlaicīgi. Padomājiet par labo, slikto un neglīto sākumu.
- Varat arī rediģēt mūzikā, kas ir ātrs un efektīvs rediģēšanas veids; varat arī rediģēt mūziku klusā filmas sadaļā, izvēloties mūziku, kas nodrošina pareizo noskaņu.
- Rediģēšana starp dažādiem leņķiem var ātri parādīt vairākas lietas, kas notiek vienā un tajā pašā ainā. Izmantojiet rediģēšanas sistēmas sadalīto vai skuvekļa rīku, lai no vairākiem kadriem izveidotu mazākus klipus un pēc tam sajauktu. Jūs ātri sapratīsit, un, veidojot digitālās filmas, jūsu kļūdas vienmēr tiek saglabātas, atsaukt.
Solis 5. Sinhronizējiet skaņas efektus un mūziku
Pārliecinieties, ka jūsu mūzika tajā brīdī plūst līdzi tam, kas notiek filmas laikā, un ka ar filmu ierakstītā dzīvā skaņa nāk skaļi un skaidri. Ierakstiet visas svarīgās daļas vēlreiz.
Atcerieties, ka, ja plānojat izplatīt filmu, izmantojot atrasto mūziku, tas var radīt problēmas, tāpēc vislabāk ir iegūt mūziku, kas īpaši komponēta filmai; turklāt ir daudz kvalificētu mūziķu, kuri labprāt iegūtu pieredzi
6. solis. Izveidojiet virsrakstu un titru secības
Filmas beigās vēlaties nosaukt savu dalībnieku un komandu. Jūs varat arī iekļaut pateicības sarakstu visām organizācijām, kuras bija gatavas ļaut jums fotografēt savās iestādēs.
Solis 7. Eksportējiet filmu uz digitālā formāta DVD
Izveidojiet teaser vai treileri. Ja vēlaties reklamēt savu filmu tiešsaistē vai citos kinoteātros, atlasiet tās daļas reklāmas reklāmkadriem. Neatdodiet pārāk daudz sižeta, bet mēģiniet piesaistīt skatītāja interesi.
Neaizmirstiet arī augšupielādēt savu filmu pakalpojumā YouTube vai Vimeo, vai arī, ja jūsu filma tiek pieņemta kinoteātrī, neaugšupielādējiet filmu pakalpojumā YouTube, jo jūs neiegūsit tik daudz naudas pakalpojumā YouTube, salīdzinot ar kasi. augšupielādējiet teaserus un tamlīdzīgu saturu, un neaizmirstiet reklamēt citas vietas, izņemot YouTube
Padomi
- Skaņa un apgaismojums ir ļoti svarīgi: laba skaņa (viegli saprotama persona, kas runā, nedzirdot fotogrāfa elpošanu vai, piemēram, ielas troksnis). Labs apgaismojums padara videoklipu/filmu skatāmu. Lielisks "budžeta apgaismojums" ietver: krēslu vai agru rītu, miglainu vai apmācies dienu un ēnu (bet tikai tad, ja ir tumšāks fons.) Baltu plakāta dēli vai skārda foliju var izmantot, lai atsitienu pret gaismu nokrāsotu sejas pusi. Fotografēšanai naktī izmantojiet darba gaismas.
- Ja jums nav labs apgaismojums, mēģiniet izmantot kameras zibspuldzi. Lai to uzlabotu, pavērsiet kameru pret baltu sienu, lai gaisma varētu atspēlēties un mīkstināt jūsu ainas ēnas.
- Jums nav obligāti jāplāno visas filmas detaļas. Vienkārši ziniet sižetu un scenāriju, un nelieli papildinājumi nav slikti. Improvizācija var piešķirt filmai reālistiskāku un svaigāku izskatu, ja aktieris ar to dara labu darbu.
- Atrodiet veidus, kā padarīt savu filmu izcilu un intriģējošu. Jūs to varētu sasniegt, izmantojot netradicionālu stāstu vai unikālu kinematogrāfiju.
- Noteikti ievērojiet filmēšanas pamatnoteikumus, piemēram, trešdaļu likumu (iedomājieties, ka ekrāns ir sadalīts vertikālās trešdaļās, un ainai visattālākajā kreisajā trešdaļā vienmēr ir fokusa punkts vai būtisks raksturs), tas padara to daudz interesantāku. Reti kurš varonis atrodas pašā ekrāna centrā, un galu galā filma izskatās daudz profesionālāka.
- Skatieties daudzas filmas ar kritisku skatienu-ne tik daudz, lai kritizētu aktiermākslu vai režiju, bet lai saprastu toņus, stilus, kā tiek izmantota skaņa, kā tiek izmantots apgaismojums. Meklējiet arī kļūdas: topošajam filmu veidotājam tās ir izgaismojošas. Kad skatāties filmu mājās, velciet to uz augšu IMDB. Apakšā ir sadaļa ar nosaukumu "Vai zināji?" kas ir piekrauts ar niekiem un muļķiem praktiski katrai filmai un TV šovam.
- Varat izveidot augstas kvalitātes filmas, izmantojot izgriezumu iPhone un iPad. Ja jūs tikko sākat, izmantojiet savu iPhone vai iPad kameru un rediģēšanas lietotni, lai iegūtu lielisku kvalitāti.
- Kad esat pabeidzis filmu, kopīgojiet to ar visu pasauli. Ja tas ir nopietns darbs, nogādājiet to filmu festivālos, kur to varētu paņemt. Ja tas ir mazs gadījuma rakstura darbs, mitiniet to internetā, lai pasaule varētu brīvi apskatīt. Viņi abi ir ceļš uz dažāda veida slavu.
- Ja uzņemat dokumentālo filmu, jūs, iespējams, netērēsit laiku scenārija izstrādei vai sižeta veidošanai. Tā vietā izdomājiet ideju un izvirziet tādus uzņemšanas mērķus kā, piemēram, kāds ir šīs filmas mērķis? Kādai auditorijai tas patiks? Kādu jaunu perspektīvu jūs piedāvājat? Mēģiniet uzņemt pēc iespējas vairāk kadru un koncentrēties uz rediģēšanu un citiem pēcapstrādes procesiem (piemēram, mūzikas pievienošanu).
- Ir laba ideja saglabāt dienasgrāmatu, kurā būtu nākotnes filmu idejas, kuras jūs nākat klajā, lai jūs varētu tās atcerēties un atgriezties pie tām.
- Nelietojiet filmas dziesmas, jo jūs varat nozagt filmas daļas. Izmantojiet savu skaņu celiņu.
- Izmantojiet kameras statīvu, ja nevēlaties turēt kameru.
- Mac lietotājiem iMovie ir noderīgs budžeta projektiem un labs iesācējiem. Arī Final Cut Pro ir labs, lai gan tas ir progresīvāks.
- Neļaujiet citiem runāt par to, ko vēlaties darīt. Tici sev. Jūs zināt, ka varat to darīt neatkarīgi no tā, ko cilvēki saka vai domā par jums! Esi tu pats!
- Izmantojot PowerDirector, jums vienkārši jāsaglabā kopējā fona krāsa.
- Ja jūs nevarat piesaistīt pārāk daudz cilvēku, lai piedalītos filmā, iespējams, varat lūgt palīdzību savai skolai/darbam vai dažiem draugiem.
Brīdinājumi
- Ja filmējat faktiskā vietā, kas jums nepieder, piemēram, pusdienotājā, vispirms lūdziet atļauju īpašniekam vai darbiniekam/vadītājam. Tas nodrošinātu, ka lietas tiek veiktas likumīgi, tiek ievērota pareiza procedūra, un izvairītos no jebkādas aizkavēšanās vai sarežģījumiem ar uzņemšanu. Vienmēr saņemiet rakstisku atļauju, lai vēlāk nebūtu jautājumu.
- Bērnu pornogrāfija ir gandrīz starptautiski nelikumīga, tāpēc aktierus, kas jaunāki par 18 gadiem, nevar iesaistīt seksuālās aktivitātēs ekrānā.
- Nezog idejas, rakstot scenāriju. Tas ir plaģiāts. Pārliecinieties, ka visas idejas ir jūsu pašu un pēc iespējas oriģinālākas. Jums nav Holivudas budžeta, tāpēc vienīgais veids, kā izcelties, ir būt unikālam.
- Ja jūs plānojat izlaist savu filmu kinoteātros un pārdot DVD diskus tirgū, jums vispirms jāiesniedz sava filma MPA vērtējuma kategorijai (G, PG, PG-13, R un NC-17). Jums jābūt uzmanīgam, lai izvairītos no NC-17 reitinga saņemšanas, jo tas ir nāvessods filmu veidotājiem. Tas nozīmē, ka jums jācenšas ierobežot, cik daudz seksa un vardarbīgu sižetu jūsu filmā ir atļauts, lai pārliecinātos, ka tā vismaz nodrošina jūsu filmu ar R vērtējumu vai zemāku. NC-17 vērtējums sabojās jūsu filmu, jo teātri to nespēlēs, ziņu organizācijas atteiksies reklamēt jūsu filmu, mazumtirgotāji nepārdos filmas ar NC-17 vērtējumu, un ir ļoti maz ticams, ka straumēšanas pakalpojumi, piemēram, Netflix un Hulu, straumēs jūsu NC -17 novērtēta filma. Ja jūsu filma saņem šo vērtējumu, jums ir jāveic samazinājumi vai izmaiņas, lai palīdzētu samazināt vērtējumu līdz R.
