Mākslas kritika ir detalizēta mākslas darba analīze un novērtējums. Lai gan divi cilvēki nejutīs tādu pašu reakciju uz mākslas darbu vai to interpretēs vienādi, ir dažas pamatnostādnes, kuras varat ievērot, lai panāktu pārdomātu un pamatīgu kritiku. Mākslas kritikas pamatelementi ir apraksts, analīze, interpretācija un spriedums.
Soļi
1. daļa no 4: Darba apraksts
Solis 1. Apkopojiet pamatinformāciju par darbu
Šādu lietu var atrast muzeja vai galerijas etiķetē vai mākslas grāmatas parakstā. Zinot gabala fonu, var būt liela atšķirība, kā jūs to interpretējat un saprotat. Sāciet kritiku, sniedzot šādu informāciju:
- Darba nosaukums
- Mākslinieka vārds
- Kad gabals tika izveidots
- Kur tas tika izgatavots
- Materiālu veidi, kas izmantoti darba radīšanai (piemēram, eļļas krāsa uz audekla)
- Precīzs darba apjoms
2. solis. Aprakstiet redzēto
Izmantojot neitrālus terminus, aprakstiet mākslas darbu. Aprakstā jāiekļauj tādas lietas kā darba forma un apjoms. Ja māksla attēlo figūras vai priekšmetus, nevis abstraktas formas, aprakstiet to, kas ir attēlots.
- Piemēram, jūs varētu teikt: “Šī ir maza mēroga portreta glezna ar jaunu sievieti, kas parādīta no rumpja vidus uz augšu, uz tumša fona. Viņa satver rokas krūtīs un skatās uz augšu un nedaudz pa labi no skatītāja. Viņa valkā rozā kleitu un garu plīvuru, kas nokrīt aiz galvas.”
- Neizmantojiet tādus terminus kā “skaists”, “neglīts”, “labs” vai “slikts”. Šajā brīdī jūs runājat tikai par to, ko redzat, nevis vērtējat mākslu!
Solis 3. Apspriediet darba elementus
Tagad aprakstiet darbu sīkāk. Runājiet par to, kā māksla izmanto šos piecus mākslas un dizaina pamatelementus: līniju, krāsu, telpu, gaismu un formu.
Solis 4. Aprakstiet līnijas izmantošanu
Mākslas darba līnijas var būt burtiskas vai netiešas. Dažāda veida līnijas var radīt dažādas noskaņas vai efektus. Piemēram:
- Izliektas līnijas var radīt nomierinošu efektu, bet robainas līnijas var justies skarbākas un mežonīgākas, vai radīt enerģijas sajūtu.
- Rupjas, ieskicētas līnijas rada kustības un brīvības sajūtu, bet gludas, cietas līnijas jūtas nekustīgākas un rūpīgi plānotas.
- Redzes līniju vai darbību var ieteikt, izvietojot sižetā figūras un priekšmetus. Piemēram, skaitļu grupa, kas visi izskatās vai norāda vienādi, var radīt netiešu līniju, kas piesaista jūsu uzmanību darbam noteiktā virzienā.
Solis 5. Runājiet par to, kā darbā tiek izmantota krāsa
Pievērsiet uzmanību tādām īpašībām kā nokrāsa (sarkana, zaļa, zila utt.), Vērtība (gaišums vai tumsa) un intensitāte. Apskatiet vispārējās krāsu shēmas un padomājiet par to, kā krāsas darbojas kopā.
Piemēram, vai krāsas saduras vai ir harmoniskas? Vai darbā tiek izmantotas dažādas krāsas, vai tas ir vienkrāsains (piemēram, visi zilie toņi)?
6. solis. Aprakstiet telpas izmantošanu darbā
“Kosmoss” attiecas uz apgabaliem ap un starp objektiem darbā. Runājot par telpu, koncentrējieties uz tādām lietām kā dziļums un perspektīva, objektu pārklāšanās un tukšas telpas izmantošana, salīdzinot ar telpu, kas ir pārpildīta ar detaļām.
Ja jūs aprakstāt divdimensiju mākslas darbu, piemēram, gleznu, runājiet par to, vai darbs rada ilūziju par trīsdimensiju telpu un dziļumu
7. solis. Aprakstiet gaismas izmantošanu darbā
Gaisma mākslas darbā var izskatīties silta vai vēsa, gaiša vai blāva, dabiska vai mākslīga. Atvēliet nedaudz laika, lai runātu par gaismas un ēnas lomu darbā.
- Ja jūs runājat par divdimensiju darbu, piemēram, gleznu, jūsu uzmanības centrā varētu būt tas, kā mākslinieks rada gaismas ilūziju.
- Trīsdimensiju darbam, piemēram, skulptūrai, jūs varētu apspriest, kā faktiskā gaisma mijiedarbojas ar darbu. Piemēram, vai virsma ir atstarojoša? Vai skulptūra met interesantas ēnas? Vai dažas skulptūras daļas ir vairāk ēnotas vai labi apgaismotas nekā citas?
8. solis. Pierakstiet, kā forma tiek izmantota darbā
Vai formas darbā ir ģeometriskas, ar taisnām līnijām un perfektām līknēm, vai arī dabiskākas? Vai darbā dominē kāds konkrēts formas veids, vai arī jūs redzat dažādas formas?
- Formām ir svarīga loma gan abstraktos, gan reprezentatīvos darbos. Piemēram, Džeimsa Santas līgavas portretā ir ievērojamas trīsstūra formas, ko veido līgavas plīvura ap pleciem un saspraustās rokas krūtīs.
- Kad gleznā pamanāt vienu formu, pārbaudiet, vai tā atkārtojas jebkur citur.
Rezultāts
0 / 0
1.daļa Viktorīna
Kāpēc jums ir svarīgi uzzināt par mākslas darba izcelsmi?
Tātad jūs varat salīdzināt to ar citu mākslu no līdzīgas vides.
Ne īsti! Protams, ir svarīgi zināt stila izcelsmi un iepriekš notikušo, taču vēlaties būt pārliecināts, ka jūs vērtējat šo gabalu pēc saviem ieskatiem. Noklikšķiniet uz citas atbildes, lai atrastu pareizo…
Tātad jūs varat to labāk saprast.
Tieši tā! Zinot skaņdarba fonu, kas to iedvesmoja un no kurienes nāk mākslinieks, var labāk izprast nodomu un tēmas. Lasiet tālāk, lai iegūtu vēl vienu viktorīnas jautājumu.
Tātad jūs zināt, kādus terminus izmantot, atsaucoties uz gabalu.
Ne gluži! Kritizējot mākslas darbu, jāpatur prātā daudzi termini. Jūs vēlaties apsvērt telpu, gaismu, līnijas, elementus un daudz ko citu. Tomēr tas attiecas uz jebkuru darbu neatkarīgi no tā fona. Mēģini vēlreiz…
Tātad jūs varat runāt ar ekspertiem par darbu.
Aizvērt! Jo vairāk jūs zināt par darbu, jo labāk jūs to kritizēsit. Tomēr jums ne vienmēr būs iespēja tērzēt ar ekspertiem, tāpēc ir svarīgi iemācīties apkopot šo informāciju pats. Tur ir labāks variants!
Vai vēlaties vairāk viktorīnu?
Turpiniet pārbaudīt sevi!
2. daļa no 4: Darba analīze
1. solis. Apspriediet, kā darbā tiek izmantoti kompozīcijas principi
Kad esat aprakstījis darbu, ir pienācis laiks to analizēt vai apspriest, kā tas viss notiek kopā. Sāciet runāt par to, kā darbs ir sastādīts, paturot prātā dažas pamatidejas. Piemēram:
- Līdzsvars: kā gabala krāsas, formas un faktūras darbojas kopā? Vai tie rada līdzsvarotu vai harmonisku efektu, vai arī gabals ir kaut kādā veidā nelīdzsvarots?
- Kontrasts: Vai darbā tiek izmantotas kontrastējošas krāsas, faktūras vai apgaismojums? Kontrastu var atrast arī, izmantojot dažādas formas vai kontūras, piemēram, robainas un izliektas līnijas, vai ģeometriskas un dabiskas formas.
- Kustība: kā darbs rada kustības sajūtu? Vai jūsu acs ir pievērsta kompozīcijai noteiktā veidā?
- Proporcija: Vai dažādu elementu izmēri darbā parādās tā, kā jūs gaidītu, vai arī tie ir pārsteidzoši? Piemēram, ja darbā ir redzama cilvēku grupa, vai kāds no skaitļiem izskatās lielāks vai mazāks, nekā tas būtu reālajā dzīvē?
2. solis. Nosakiet darba fokusa punktu (-us)
Lielākajai daļai mākslas darbu ir viens vai vairāki punkti, kas ir paredzēti, lai piesaistītu jūsu uzmanību un piesaistītu jūsu uzmanību. Portretā tā var būt objekta seja vai acis. Klusajā dabā tas varētu būt centrā vai labi apgaismots objekts. Mēģiniet noteikt, kuras darba daļas ir uzsvērtas.
- Paskatieties uz darbu un atzīmējiet, kura (-ās) iezīme (-es) jums uzreiz izlec, vai turpiniet pievērst uzmanību.
- Pajautājiet sev, kāpēc jūsu skatienu piesaista attiecīgā (-ās) iezīme (-es). Piemēram, ja konstatējat, ka fiksējat vienu figūru grupā, vai tas ir tāpēc, ka šis skaitlis ir lielāks nekā citi? Vai viņi ir tuvāk skatītājam? Spilgtāk apgaismots?
Solis 3. Meklējiet tēmas darbā
Nosakiet dažas galvenās tēmas un apspriediet, kā mākslinieks izmantoja dizaina elementus (krāsu, gaismu, telpu, formu un līniju), lai izteiktu šīs tēmas. Tēmas var ietvert šādas lietas:
- Krāsu shēmas izmantošana, lai piešķirtu darbam īpašu noskaņu vai nozīmi. Skatiet, piemēram, Pikaso zilā perioda gleznas.
- Simbolisms un reliģiski vai mitoloģiski tēli. Piemēram, aplūkojiet klasiskās mitoloģijas figūru un simbolu izmantošanu renesanses darbos, piemēram, Botičelli “Venēras dzimšana”.
- Attēlu vai motīvu atkārtošana darbā vai darbu grupā. Lai iegūtu labu piemēru, apskatiet, kā augi un ziedi tiek izmantoti daudzās Frīdas Kahlo gleznās.
Rezultāts
0 / 0
2. daļa Viktorīna
Kritizējot mākslas darbu, jūs neatradīsit nekādu kontrastu starp:
Krāsas
Nē! Krāsu kontrasti patiesībā ir dažas no acīmredzamākajām vietām, kur atrast kontrastu! Tumšu un gaišu vai spilgtu un izslēgtu krāsu izmantošana var sniegt paziņojumu vai pastāstīt stāstu. Mēģini vēlreiz…
Apgaismojums
Ne īsti! Gaismas izmantošana vai trūkums gleznā jau sen ir veids, kā mākslu padarīt dramatiskāku un dzīvīgāku. Mākslinieki ir izmantojuši kontrastu starp ēnām un gaismas avotiem simtiem gadu. Tur ir labāks variants!
Fokusējas
Jauki! Protams, jūs vēlaties noteikt, kur atrodas gleznas fokuss vai fokuss. Šie ir punkti, kas paredzēti, lai pievērstu jūsu uzmanību, un mākslas darba uzmanības centrs. Jūs varat atrast kontrastu fokusa punktā vai tā tuvumā, taču kontrastu radīs citi elementi, nevis pats fokuss. Lasiet tālāk, lai iegūtu vēl vienu viktorīnas jautājumu.
Kontūras
Ne gluži! Kontūras bieži izmanto, lai gabalā izveidotu kontrastu. Vai līnijas ir robainas vai taisnas, ēkas raupjas vai gludas? Šāda veida kontrasti var palīdzēt noteikt skaņdarba tēmu un emocionālo sajūtu. Izvēlies citu atbildi!
Vai vēlaties vairāk viktorīnu?
Turpiniet pārbaudīt sevi!
3. daļa no 4: Darba interpretācija
1. solis. Mēģiniet noteikt darba mērķi
Citiem vārdiem sakot, ko, jūsuprāt, mākslinieks mēģināja pateikt ar darbu? Kāpēc viņi radīja darbu? Mēģiniet apkopot darba vispārējo nozīmi, kā jūs to redzat.
Solis 2. Aprakstiet savu reakciju uz darbu
Tagad ir pienācis laiks kļūt nedaudz subjektīvākam. Padomājiet par to, kā jūtaties, apskatot darbu. Kāds, jūsuprāt, ir darba kopējais noskaņojums? Vai tas jums kaut ko atgādina (idejas, pieredze, citi mākslas darbi)?
Izmantojiet izteiksmīgu valodu, lai runātu par savu reakciju uz darbu. Piemēram, vai darba noskaņa ir skumja? Cerams? Mierīgi? Vai jūs raksturotu darbu kā skaistu vai neglītu?
3. solis. Dublējiet savu interpretāciju ar piemēriem
Izmantojiet darba apraksta un analīzes piemērus, lai izskaidrotu, kāpēc jūs domājat un jūtaties tā, kā domājat par darbu.
Piemēram: “Es uzskatu, ka Džeimsa Santas jaunās līgavas portrets ir paredzēts, lai sniegtu priekšstatu par līgavas garīgo uzticību. Par to liecina kompozīcijas līnija, kas pavērš skatītāja aci uz augšu, sekojot objekta augšup vērstajam skatienam. Par to liecina arī siltā gaisma, kas nāk no avota kaut kur virs jaunās sievietes.”
Rezultāts
0 / 0
3. daļa Viktorīna
Ko jūs varētu teikt par darbu šajā posmā?
"18. gadsimtā šo mākslas darbu stilu ļoti spēcīgi ietekmēja tradicionālās Jaunās Derības Bībeles ainas."
Ne īsti! Līdz šim brīdim jūs jau esat objektīvi uzskaitījis gabalu, atzīmējot tā izcelsmi, vidi un stilu. Jūsu tonim vajadzētu palikt profesionālam, taču šajā brīdī jums nav jābūt akadēmiskam. Mēģini vēlreiz…
"Šis stils ir foršs un diezgan hipijains, un man tas patīk."
Mēģini vēlreiz! Protams, līdz šim jums vairs nav jāpaliek bezkaislīgam vērotājam, taču jūs joprojām vēlaties saglabāt profesionālu rakstīšanas līmeni. Izvēlies citu atbildi!
"Šis gabals skatītājā izraisa spēcīgas viscerālas skumjas, ilgas, iespējams, pēc kaut kā, ko vēl neesam zaudējuši."
Tieši tā! Kad esat objektīvi izgājis gabalu, uzzinājis par tā izcelsmi, vidi, stilu un daudz ko citu, tagad varat sākt izvērtēt, ko glezna liek jums justies. Šeit izmantojiet izteiksmīgus, personalizētus īpašības vārdus. Lasiet tālāk, lai iegūtu vēl vienu viktorīnas jautājumu.
"Pirmdien, 29. datumā, šī 19. gadsimta rietumu izpēte Karību jūras kultūrās pirmo reizi gandrīz divu desmitgažu laikā ienāca pilsētas mākslas skatuvē."
Ne gluži! Ja jūs rakstāt žurnālistikas apskatu vai rakstu, protams, ievērojiet publikācijas toni. Tomēr, rakstot piezīmes analīzei, kā to darīsit šajā brīdī, neuztraucieties tik ļoti par to, ka nokļūsit pareizajā tonī. Izvēlies citu atbildi!
Vai vēlaties vairāk viktorīnu?
Turpiniet pārbaudīt sevi!
4. daļa no 4: Darba vērtēšana
1. solis. Izlemiet, vai, jūsuprāt, darbs ir veiksmīgs vai nē
Jūsu mērķis šeit nav obligāti izlemt, vai māksla ir “laba” vai “slikta”. Tā vietā koncentrējieties uz to, vai, jūsuprāt, darbs ir “veiksmīgs”. Piemēram, padomājiet par sekojošo.
- Vai jūs domājat, ka darbs saka to, ko mākslinieks vēlējās?
- Vai mākslinieks labi izmantoja savus instrumentus un paņēmienus?
- Vai māksla ir oriģināla, vai tā atdarina citus darbus?
2. solis. Paskaidrojiet, kā jūs vērtējat darbu
Kad esat izlēmis par dažiem darba aspektiem, kurus vērtēt, skaidri norādiet sava novērtējuma fokusu. Piemēram, jūs varētu teikt, ka jūs vērtējat darbu pēc tā, cik tas ir labi organizēts, cik tas ir tehniski veikts un cik veiksmīgi tas atspoguļo paredzēto noskaņu vai tēmas.
Solis 3. Apkopojiet, kāpēc, jūsuprāt, darbs ir veiksmīgs vai neveiksmīgs
Dažos teikumos paskaidrojiet savu spriedumu par darbu. Pamatojiet savu spriedumu, izmantojot savu interpretāciju un darba analīzi.
Piemēram, "Es uzskatu, ka šis darbs ir veiksmīgs, jo gaismas, formas, žestu un līniju izmantošana harmoniski darbojas, lai attēlotu objekta noskaņu."
Rezultāts
0 / 0
4.daļa Viktorīna
Kāds jautājums var palīdzēt noteikt, vai darbs ir "veiksmīgs" vai nē?
"Vai darbs patīk skatītājam?"
Ne gluži! Lai gan māksla ir pazīstama kā skaista, tas ne vienmēr tā ir. Māksla var ļoti veiksmīgi attēlot briesmīgu stāstu vai iekšēju satricinājumu, ko mākslinieks ir pieredzējis. Skaistums nav "veiksmes" rādītājs. Izvēlies citu atbildi!
"Vai darbs atspoguļo tā izcelsmi vai kultūru?"
Aizvērt! Ir svarīgi apzināties darba priekšvēsturi, jo tas palīdzēs noteikt, vai skaņdarbs atdarina iepriekšējos, vai tas ir oriģināls. Tomēr, lai gabals būtu veiksmīgs, tam nav jāatspoguļo tā izcelsme vai kultūra. Uzmini vēlreiz!
"Vai gabals ir tik labs, cik vien iespējams?"
Gandrīz! Šis ir izaicinošs jautājums, uz kuru jāatbild, tāpēc jūs vēlaties to aplūkot no cita leņķa. Uzdodiet sev jautājumu, piemēram, "Vai mākslinieks labi izmanto savus rīkus un paņēmienus?" lai labāk pamatotu savu panākumu analīzi. Izvēlies citu atbildi!
"Vai gabals saka to, ko mākslinieks to vēlējās?"
Pilnīgi noteikti! Pat konkursā mēs joprojām vēlamies galu galā vērtēt mākslas darbu pret sevi. Ja gabals pareizi parāda mākslinieka nodomu, tas ir viens svarīgs veids, kā novērtēt tā panākumus. Lasiet tālāk, lai iegūtu vēl vienu viktorīnas jautājumu.
Vai vēlaties vairāk viktorīnu?
Turpiniet pārbaudīt sevi!
