Profesionāls repa video ir viens no labākajiem veidiem, kā gan mūziķiem, gan filmu veidotājiem iegūt savu mākslu pasaulē. Mūzikas videoklipi kopumā ir stilīgi, īsi un pārvaldāmi iestudējumi. Turklāt mūzikas videoklipam nav ierobežojumu, jo jums ir brīva rīcība, lai uzņemtu mini filmu vai vienkārši satriecošu vizuālo materiālu komplektu, lai reperis spļautu priekšā. Kopumā repa video pamatā ir stilīga vizuālā noskaņa - tāda lieta, kāda varētu būt kluba vai ballītes fonā ar skaņu vai bez tās.
Soļi
1. metode no 3: Ražošanas plānošana
1. solis. Izvēlieties motīvu vai vizuālu motīvu
Tas ir vienkārši kopīgs krāsu komplekts, atrašanās vietas vai noskaņa, kas nosaka visus jūsu kadrus. Profesionāli repa videoklipi parasti paļaujas uz radošiem vizuālajiem materiāliem, kamēr reperis iespiež savas līnijas kamerā. Šīs tēmas var būt dažādas-sākot no grezna hiphopa dzīvesveida (2 Chainz "Dzimšanas dienas dziesma") līdz vienkāršai, bet pārsteidzošai vizuālai tēmai. Kreiga Makka filmā “Flava in Ya Ear”, piemēram, izmantoti izteikti melnbalti kadri uz balta fona, kas katru reperi padara par unikālu, ekrānu aizpildošu parādību.
- Dziesmas noskaņa - vai vizuālie materiāli tai līdzās vai šķiet pretrunīgi?
- Budžets - vairāk atrašanās vietu nozīmē vairāk laika un vairāk naudas.
2. solis. Izlemiet, vai vēlaties pastāstīt stāstu
Ne visām repa dziesmām ir jāstāsta, un lielākajai daļai to nav. Bet daži videoklipi pat sadalīs atšķirību, sajaucot īsu stāstu tradicionālākos kadros, piemēram, T. I. videoklipā "Viss, kas jums patīk". T. I. sākas ar īsu ieskatu, kurā tiek parādīta mūsu deju dejotāja, kas strādā pie ātrās ēdināšanas vietas, pirms izmantojat video, lai parādītu savu “pacelšanos” līdz zvaigznēm un bagātībām. Tas ir vienkārši, bet efektīvi, it īpaši ar beigu beigu daļu, kas atklāj, ka tas viss bija sapnis.
- Rakstot mūzikas video stāstu, dariet to vienkāršu. Atcerieties, ka visos filmu stāstos ir trīs jautājumi - kas ir galvenais varonis, ko viņi vēlas un kā viņi cenšas to iegūt?
- Saglabājiet stāstus saistītus ar vienu vai divām vietām un aktieriem. Jo sarežģītāks stāsts, jo grūtāka būs jūsu uzņemšana.
3. solis. Izpētiet vēsās vietas, kur jūsu reperis uzstāsies
Šis ir lielākās daļas profesionālo repa videoklipu galvenais notikums, un videoklipiem ar lielāku budžetu katrā var būt 4-5 atrašanās vietas. Noskatieties dažus iecienītākos videoklipus un atzīmējiet, kur viņi ievieto reperus. Dažas no visbiežāk sastopamajām atrašanās vietām ietver:
- Dzimtās pilsētas ielas vai apkārtnes savienojumi (ja atrodaties publiski, zvaniet Tirdzniecības palātai, lai saņemtu filmu atļaujas).
- Ballīšu vietas, piemēram, mājas, baseini vai pludmale.
- Jumti
- Grafiti atzīmētas sienas vai dziļa pilsētas vide (ja iespējams, noteikti sazinieties ar oriģinālo mākslinieku).
- Zaļi ekrāni, kas ļauj brīvi pārvaldīt fonus.
Solis 4. Noapaļojiet ekstras, izmantojot draugus, ģimeni un reklāmas
Lielisks repa video izskatās kā ballīte, un tas tiks atskaņots ballīšu un klubu fonā. Tāpēc neatstājiet savu reperi visu vienu. Apkopojiet pēc iespējas vairāk cilvēku, lai izklaidētos fonā, it īpaši pievilcīgākos draugus. Izvietojiet reklāmu Craigslist vai apmeklējiet vietējās koledžas, lai noapaļotu siltus ķermeņus.
Laba prakse ir iegādāties papildaprīkojumu un apkalpes pusdienas, jo tas vien vilina daudzus cilvēkus iesaistīties
5. solis. Paņemiet dažus dejotājus, lai papildinātu savu reperi, vai “īpašo dejotāju”, lai filmētos videoklipā
Nav noteikumu, ka videoklipā jābūt dejotājiem, taču nav daudz tādu, kuriem nav. Kāpēc? Jo sekss pārdod! Ja nevēlaties sadarboties ar fona dejotājiem, apsveriet iespēju iegūt mākslas dejotāju - vienu sievieti vai vīrieti, uz kuru jūsu reperis un kamera koncentrē lielāko daļu uzmanības. Tie var būt mīlas interese vai vienkārši izskatīgs dejotājs, taču jebkurā gadījumā viņi sniedz jums nedaudz vairāk dažādu šāvienu.
Feature dejotāji ir otrā videoklipa "zvaigzne", kas parasti nozīmē, ka arī viņiem ir jābūt "stāsta" kadros, ja tādi ir
6. solis. Apsveriet, kurš apstrādās dejotāju horeogrāfiju
Atcerieties, ka, ja jums ir dejotāji, kādam tie būs jāreogrāfē. Ir vairākas iespējas, ja nezināt, kā dejot, vai arī uz šķīvja ir pārāk daudz, lai pats horeogrāfētu:
- Pajautājiet nolīgtajiem dejotājiem, vai viņi ir gatavi arī horeogrāfēt, jo īpaši par lielāku samaksu.
- Turiet dejas vaļīgas - ļaujiet dejotājiem improvizēt tā, it kā viņi būtu ballītē.
- Nomājiet vai konsultējieties ar īpašu horeogrāfu. Koledžas deju nodaļas ir lieliska un lēta vieta, kur sākt jautāt.
7. solis. Pārliecinieties, ka jums ir nepieciešamais aprīkojums profesionālai fotografēšanai
Par laimi, mūzikas videoklipam patiešām ir nepieciešama vismaz viena kamera un dažas gaismas, jo visa videoklipa skaņa nāk no dziesmas. Tas nozīmē, ka jūsu rīcībā esošā aprīkojuma veids būtiski ietekmēs uzņemamos videoklipus:
- Kameras un trijkāji: vēlaties kaut ko tādu, kas spēj uzņemt vismaz 720p un vēlams 1080p vai augstāku. Bieži vien vislabāk ir 2-3 kameras, kas ļauj uzņemt vairākus leņķus vienlaikus, bet tikai tad, ja tās visas var uzņemt ar vienādiem iestatījumiem.
- Gaismas: Nekad nenovērtējiet par zemu laba apgaismojuma spēku - videoklipu vienmēr varat aptumšot vēlāk, taču ir ļoti, ļoti grūti padarīt to gaišāku, nesabojājot attēla kvalitāti. Šķipsnā no vietējā datortehnikas veikala iegādājieties ķekars spuldžu un skavas.
- Būtisks cits aprīkojums: skaļruņi (dziesmas atskaņošanai), pagarinātāji, strāvas padeves sloksnes, melna lente, instrumentu komplekts, rezerves baterijas un atmiņas kartes, nepieciešamās atļaujas.
8. solis. Izmantojiet vēlamos kadrus un aprīkojumu, lai izveidotu budžetu
Nevienam filmu veidotājam nepatīk budžeta veidošana, taču tā ir atšķirība starp daudziem amatieriem un profesionāļiem. Saglabājiet savu budžetu vienkāršu un reālu. Vai jums ir nepieciešami 10 viltoti ieroči, vai jūs varat dzīvot ar 2? Vai varat fotografēt tuvāk skatuvei un izmantot 5 papildus, nevis 15? Atrisiniet šīs problēmas tagad, nevis dienu pirms fotografēšanas. Jāatceras šādas lietas:
- Aprīkojums, kas jums jāīrē
- Atrašanās vietas un atļauju maksa
- Rekvizīti un kostīmi
- Apkalpes nodevas. Apkalpes var saņemt bez maksas (pārbaudiet vietējās koledžas), taču reti var saņemt palīdzību ilgāk par nedēļas nogali bez samaksas
- Pārtikas un transporta izmaksas šaušanas dienā.
- Lai uzņemtu patiesi "profesionālu" šaušanu ar apmaksātu aktieru sastāvu un apkalpi, budžetam vajadzētu būt vismaz $ 2, 500 dienā. Dubultojiet to, ja vēlaties uzņemt skaņu (piemēram, dialogs sižeta sižetā).
2. metode no 3: profesionāla video uzņemšana
1. solis. Iepriekš diagrammējiet visus stāsta kadrus
Paņemiet pildspalvu un papīru vai izdrukājiet dažus sižetus no interneta. Storyboard ir vienkārši jūsu videoklipa komiksu versija, kas ļauj spēlēties ar kadriem un idejām, netērējot laiku vai naudu uzņemšanai. Atcerieties, ka stāstam ir nepieciešamas vismaz trīs daļas, kuras varat diagrammēt vai ilustrēt, kā vien vēlaties. Piemēram, apskatiet humoristisko stāstu Das Racist filmā "Girl", kuru gandrīz ikviens varētu uzņemt ar minimālu budžetu:
- Problēma: Pirmkārt, mēs satiekam varoņus - krāšņu meiteni un strādnieku klases zēnu, kurš viņā uzreiz iemīlas. Viņa viņu nepamana.
- Cīņa: Otrkārt, mēs saprotam, ka zēnam nav drosmes ar viņu runāt, tāpēc viņš seko viņai. Izmantojot tīri vizuālus jokus, videoklipā tiek pētīti viņa arvien jocīgākie mēģinājumi viņai pietuvoties.
- Izšķirtspēja: daži ļaundari viņu sit par mīlestību, bet viņš nepadodas. Jautrajā cerību maiņā viņš beidzot dara savu soli - Facebook.
- Ņemiet vērā, ka tas ir tikai aptuveni 50% no videoklipa - jūsu stāstam nav jābūt garam, jo reps un dejas var aizpildīt pārējo laiku.
2. solis. Iestudējiet katru ainu ar aktieriem/reperiem/ekstrām, pēc tam attiecīgi iestatiet gaismas
Izmantojiet kameras, lai atrastu leņķus katrai vietai, un pēc tam iestatiet dalībniekus "sausā režīmā". Kad jūs zināt, kur viņi atradīsies un kur viņiem jāpārvietojas, varat iestatīt gaismas, lai viss būtu redzams un labi apgaismots. Parasti jūsu apgaismojuma mērķis ir daži dziļi, tumši melni, nelieli posmi ar dzidru baltumu un liels pelēku un citu krāsu klāsts.
- Labākais dienas apgaismojums ir 1-2 stundas pirms saulrieta un pēc saullēkta. Mākoņas dienas tomēr ir visnoderīgākās, jo gaisma ir mierīga, bet plaši izplatīta zem mākoņiem.
- Lai gan trīs gaismas ar vienmērīgām ēnām ir norma, neatlaidiet vairāk piedzīvojumu pilnu apgaismojuma modeļu, piemēram, Coolio "Gangster's Paradise", kurā tiek izmantots iztaujāšanas tipa apgaismojums, lai iegūtu īpaši dramatisku sajūtu.
- Tas var palīdzēt sagatavot attēlus melnbaltā režīmā, lai redzētu, kā apgaismojums izskatās bez krāsas. Labs kadrs melnbaltā krāsā parasti izskatīsies lieliski.
Solis 3. Saglabājiet savu virzienu vienkāršu un brīvu, it īpaši ar papildu pakalpojumiem
Šī nav spēlfilma, kas prasa precīzas, saskaņotas kustības. Ļaujiet cilvēkiem izklaidēties un saglabājiet savu virzienu vienkāršu. Kopumā jūs gūsit vislabākos rezultātus, ja ļausiet cilvēkiem attēlot savu personību kamerā, nevis mikropārvaldību.
Ja sazināties ar draugiem vai uzticamiem līdzstrādniekiem, apsveriet iespēju, lai kāds būtu “atbildīgs” par papildu pakalpojumiem, sniedzot vieglas instrukcijas, kad iestatāt kadrus vai gaismas
Solis 4. Uzņemiet 2–3 uzņemšanas gadījumus, atskaņojot dziesmu un vispirms reperu
Ja kaut kas notiek ar jūsu produkciju, vēlaties būt pārliecināts, ka jums ir pietiekami daudz kadru, lai pēc iespējas ātrāk iegūtu pilnu videoklipu. Izvēlieties savas iecienītākās 1-2 vietas un vairākas reizes palaidiet visu dziesmu, nodrošinot, ka varat salikt videoklipu pat tad, ja kāda iemesla dēļ nevarat vēlreiz filmēt.
Šeit uzņemiet vairākus leņķus, nevis uzņemiet vienu un to pašu kadru trīs reizes. Ja zināt, ka pirmais ir labs, pirms atkārtotas darbības pārvietojiet kameru
5. solis. Pārliecinieties, ka reperis ir fokusā lielākajā daļā šāvienu
Reps ir personības virzīta mākslas forma, kurā individuālais reperis ir galvenais albumu, video un pārdošanas spēks. Pārliecinieties, ka tie ir visu repo sadaļu uzmanības centrā, un tie nevienā sadaļā neatstāj videoklipu pārāk ilgi. Labi veidi, kā viņus iesaistīt, taču joprojām ir interesants, mainīgs video, ir šādi:
- Tērpa vai apģērba maiņa.
- Izvarošana "darbībā" (braucot, skaitot naudu, flirtējot utt.)
- Izmantojot ekstrēmus vai interesantus leņķus, piemēram, ļoti zemu/augstu kadru, zivs acs lēcas utt.
6. solis. Paņemiet visus stāsta kadrus bez skaņas, lai paātrinātu procesu
Tā kā jums nav jāsinhronizē dejas vai repošana ar sižeta kadriem un nav jāiestata dialoga līnijas vai mikrofoni, parasti pēc galveno kadru pabeigšanas jūs varat ātri "palaist un iešaut" sižeta kadrus. Fotografējot sižeta kadrus:
- Saglabājiet vajadzīgo kadru kontrolsarakstu un, strādājot, tos izsvītrojiet - nekas nav sliktāks par rediģēšanu un trūkst galvenās nodaļas.
- Veiciet 2-3 uzņemšanas no katra šāviena, nodrošinot, ka vismaz viens no tiem darbosies.
- Saglabājiet kadrus īsus - iedomājieties sasaistīt daudz mazu attēlu, nevis filmējiet vienu nepārtrauktu stāstu.
7. solis. Paņemiet B-roll vai papildu kadrus, kas izskatās forši
B-roll kadri ir attēli, kuriem jums vēl nav vietas, bet galu galā tie aizpildīs visas rediģēšanas laikā radušās nepilnības. Padomājiet par spēlfilmu, kur daudzas ainas sākas un beidzas ar mākslinieciskiem kadriem, kas nav absolūti nepieciešami, bet sasaista visu kopā. Dažas B-roll idejas ietver:
- Svarīgu rekvizītu atsevišķi vai tuvplānā uzņemti kadri.
- Kadri, kuros dejotāji vai ekstras izklaidējas.
- Forši kadri no katras atrašanās vietas, palīdzot skatītājam redzēt, kur atrodaties.
3. metode no 3: rediģēšana maksimālai pievilcībai
1. solis. Izmantojiet celiņā esošo mūziku, lai videoklipus sakārtotu savā starpā
Tā kā viss pārvietojas pēc tiem pašiem vārdiem un ritma, pēc videoklipu sinhronizācijas varat vienmērīgi pāriet no viena videoklipa uz citu. Rediģēšanas programmatūrā salieciet visus videoklipus viens virs otra, pēc tam velciet tos pa kreisi un pa labi, līdz tie ir pilnībā sinhronizēti. Tā kā jūs varēsit dzirdēt dziesmu katrā videoklipa uzņemšanas reizē, varēsit tās viegli saskaņot, dzirdot, kad dziesma ir tikai nedaudz pārtraukta.
- Tas var palīdzēt arī video redaktorā ievietot tīru dziesmas MP3 versiju, izmantojot šo kā pamatu, sinhronizējot videoklipus.
- Augstas klases video programmatūrai, piemēram, Adobe Premier, bieži ir sinhronizācijas funkcija. Ir arī profesionālas sinhronizācijas programmas, piemēram, PluralEyes, taču tās parasti izmanto fotografēšanai ar daudzām kamerām un mikrofoniem.
- Ja esat uzņēmis daudz un daudz video, varat izlemt to darīt mazākos gabalos, tikai sinhronizējot segmentus, kurus pašlaik rediģējat, un pēc tam visu kopā saskaņojot. Abas stratēģijas darbojas.
2. solis. Pirms pāriet uz vispārējo kadru, vispirms apstrādājiet visus “stāsta” segmentus
Mēģiniet padarīt šo kadru pēc iespējas interesantāku bez mūzikas. Atcerieties, ka jūs mēģināt stāstīt stāstu vizuāli. Apsveriet to kā flipbook vai stāstu, kas stāstīts slaidrādē - ja viens kadrs ir meitene, kas gatavojas klubam, nākamajam vajadzētu būt šeit, dodoties uz klubu vai ierodoties. Nerādiet, ka viņa gatavojas atkal un atkal. Labs piemērs tam, kā to nedarīt, varētu būt Tvistas "Nakts slavenība", kurā atkal un atkal tiek izmantoti tie paši vai līdzīgi kadri.
Izgriezumus varat precīzi noregulēt, lai tie vēlāk atbilstu mūzikai. Pagaidām koncentrējieties tikai uz laba stāsta stāstīšanu. Mūzikai, kad tā ir pievienota, labam labojumam vajadzētu būt labākam. Tam nevajadzētu būt vienīgajam iemeslam, kāpēc tas darbojas
3. solis. Ātri veiciet labojumus, lai video pārvietotos
Labākā mūzikas videoklipa rediģēšanas prakse ir noskatīties tonnu no tiem. Ņemiet vērā, cik īss ir katrs griezums-mūzikas videoklipi reti tur vienu un to pašu attēlu ilgāk par 2-3 sekundēm, un reps nav izņēmums. Ātrie griezumi aizrauj auditoriju un nodrošina dziesmas ātru kustību, turpretī garie griezumi mēdz likt dziesmai justies lēnāk vai līdzināties video vilkšanai. Vienmēr ir izņēmumi, bet vispirms tas ir labs pamatnoteikums.
Solis 4. Izvairieties nokrist tieši uz sitiena ar katru griezumu
Kritiens uz sitienu nozīmē, ka katrs griezums ir regulārs, ritmisks "1, 2, 3, 4". Jaunajiem video veidotājiem ir vilinoši visu sagriezt līdz ritmam, bet auditorijas dalībniekam tas ātri kļūst nogurdinoši un paredzami. Tā vietā izvēlieties 5-10 mirkļus, kad ienākšana ritmā patiešām izceļ lielu mirkli, piemēram, kad dziesma “nokrīt” vai atgriežas, vai atlasītām montāžām kulminācijas brīžos.
- Tas var palīdzēt samazināt visu videoklipu līdz ritmam, pēc tam nogriezt un rediģēt to vēlāk, kad varat noteikt vietas, kur tas darbojas, un vietas, kur tas nedarbojas.
- Alternatīvi, daži redaktori lielāko daļu videoklipa izgriezīs bez mūzikas, pēc tam atgriezīsies un redzēs, kā tas tiks sakārtots vēlāk, pēc vēlēšanās pievienojot sadaļas “On-the-beat”.
5. solis. Kad esat pabeidzis, pievienojiet tīru, perfektu versiju
Noskatieties video ar šo tīro versiju un veiciet pēdējos pielāgojumus. Nepaļaujieties uz ierakstīšanas laikā iegūtajiem dziesmu ierakstiem-jūs vēlaties labāko, profesionālākās kvalitātes dziesmas versiju, kādu varat iegūt pēdējā videoklipā.
6. solis. Izmantojiet savu video rediģēšanas programmatūru, lai veiktu pamata krāsu korekciju, kas ir patiesi profesionālu videoklipu pazīme
Krāsu korekcija atdala amatierus no profesionāļiem, tāpēc lielākā daļa jauno filmu veidotāju to aizmirst vai ignorē. Krāsu korekcija tomēr ir vienkāršāka, nekā jūs domājat. Lai sāktu kā krāsu korektors, izvēlieties savu absolūti iecienīto vizuālo klipu un izmantojiet spilgtuma/kontrasta un nokrāsas/piesātinājuma efektus, lai to pielāgotu, līdz tas ir ideāls. Pēc tam izmantojiet tos pašus efektus, lai visi citi videoklipi izskatītos pēc iespējas vairāk kā šis “galvenais klips”.
- Krāsu korekcijas galvenais mērķis ir nodrošināt, lai klipi vienmērīgi plūst kopā, it kā tie visi būtu uzņemti vienā un tajā pašā laikā.
- Uzlabojoties, varat izmantot krāsu korekciju, lai ietekmētu arī videoklipa noskaņu, mierīgiem vai tumšākiem toņiem izmantojot zilās un zaļās krāsas, un laimīgākiem kadriem - sarkanos un oranžos.
7. solis. Izmēģiniet kaut ko unikālu un pārkāpiet iepriekš minētos noteikumus
Noskatieties prinča Sīhi video “Auksti kā ledus”. Tas ir vienkārši - tikai 2 atrašanās vietas, kostīmu maiņa un mākslas dejotāja. Bet rediģēšanas stils, kas vienlaikus pārklāj vairākus kadrus, padara to uzreiz atpazīstamu un unikālu. Ja kā redaktors jūtaties pārliecināts, repa videoklipi ir lielisks veids, kā parādīt karbonādes un izveidot kaut ko pilnīgi jaunu un oriģinālu.
- Varbūt jūs vēlaties veikt vienu ilgu laiku, bez jebkādiem izcirtņiem. Tam pat nav jābūt grūti, kā to apliecina Boba Dilana video "Subterranean Homesick Blues".
- Ar kādiem video efektiem jūs varat spēlēt un virzīties uz to galējībām?
- Izmēģiniet trakas krāsu shēmas, melnbaltu utt. Šīs izmaiņas ir ļoti vienkārši mainīt rediģēšanā.
Padomi
- Galvenā atšķirība starp profesionālajiem un amatieru dzinumiem ir pirmsražošanā. Jo vairāk problēmu jūs paredzat un atrisināt pirms uzņemšanas, jo labāk izskatīsies jūsu videoklips.
- Apgaismojums, atrašanās vieta un jūsu aprīkojuma pārzināšana ir vissvarīgākā.
